摘 要

本文将从动画表演的概述为基点，包括动画表演的含义、动画表演的重要性和目的是能赋予角色生命力传达影片的情感，使得观者与之产生共感。通过举例部分优秀动画影片以及结合在毕业创作《窗》的实际运用过程，分步论述了动画表演在肢体动作设计上体现角色性格特点、表达角色情绪起伏变化和趣味性夸张的肢体动作设计，在面部动态捕捉新技术的应用下，面部表情仍然需要写实加夸张的想象，以及角色运动规律和节奏感的控制，节奏感的变化传递不同的情绪变化。最后分节论述设计服务于动画影片的动画表演的要素，包括设计出符合人物性格特征的角色造型，对于非人的角色，设计出符合现实物性特征又具有拟人化生命力的动画艺术形象。另外两节论述了符合角色性格发展的动画表演设计、符合剧情进展的必然性和可然性的动画表演。文章结尾结合毕业创作《窗》分析动画表演在动画创作中的运用和创作实践心得。文章通过多种论证手法相结合，浅析如何设计服务于动画影片的动画角色表演。

关键词：动画表演 角色 动作 情感

Abstract

This article will take the overview of animation performance as the basis, including the meaning of the animation performance, animation shows the importance and purpose is to equip the role of conveying the feelings of the film, viewers and generate empathy. Through examples some outstanding animated film and combination in the practical application of the graduation creation "window" process, step-by-step animation performance in body movement design is discussed on the character embody characteristics, expression role emotions change and interesting design exaggerated body movements, dynamic capture the application of new technology on face facial expression still needs to be realistic and exaggerated imagination, as well as the role of motion control and rhythm, rhythm changes different mood changes. The final section discusses the elements of design services in animated film animation performance, including the design conforms to the personality traits of the role of modelling, for non-human characters, design conforms to the physical characteristics and anthropomorphic vitality of animation art image. The other two sections discuss the design of the animation performance in line with the character development of characters, the inevitability of the progress of the story and the predictability of the animation performance. At the end of the article, the author analyzes the application and creation experience of animation performance in animation creation in combination with the graduation work "window". Through the combination of various argumentative techniques, this paper analyzes how to design the animation character performance that serves the animation film.

Key Words: Performance Animation character motion emotion

目 录

第1章 绪论 6

第2章 动画表演的概述 6

2.1 动画表演的含义 6

2.2 动画表演的重要性和目的 6

第3章 动画表演对现实的‘非现实化’ 7

3.1 动画表演肢体动作的再创造 7

3.2 动画表演面部表情的捕捉不仅仅靠高科技设备 8

3.3 动画表演的中运动规律变形和节奏感的控制 9

第4章 设计服务于动画影片的动画表演 10

4.1 设计符合人物性格特征的角色造型 10

4.2 符合角色性格发展的动画表演 11

4.3 符合情节的必然性和可然性的动画表演 12

第5章 定格动画短片《窗》中动画表演的运用 12

第6章 结论 15

参考文献 16

致谢 17

第一章 绪论

在影视动画中，连接观众的审美情趣和影片情意的最关键的桥梁是什么？除了独具一格的剧本以及精彩绝伦的镜头语言，又或者是风格独特的场景设计，影片里视觉的炫酷效果并不等于就能观众的精神世界。以上所说的是视觉盛宴的有机组成部分，而影片中最动人的部分，是最真实贴近现实的部分，是能够启发人从现实中移情，揣摩影片和现实中自己亲身经历过的某个点，那就是动画师从生活中提炼出来再加入天马行空的想象的部分，不追求故事的逼真度，借助各种变形手法和想象的成分，来发挥现实的演员难以表达的幻想，这种生活化加具有‘高度假定性’的电影艺术也是影视动画不同于一般的电影的区别所在。而使得动画有"高度假定性"而又具有"生命幻像"的部分就是动画师在动画表演过程中对生活的模仿和再创造出来的。

第二章 动画表演的概述

2.1动画表演的含义

在动画的制作过程中，动画师会对角色进行个性的理性和感性的分析后带入到剧情中进行表演体验，而这种表演与一般的戏剧表演不同：电影表演是由演员之间互动交流产生情感，自然做出的动作和表情，对于动作的细节不会做预先的思考。而动画师将角色的个性特质强化并且删减了观众难以理解的部分，使得角色性格分明简单直观，动画师的目标是根据角色的性格身份设计出让观众信服这个角色是真实的人物的并且能引起他们的情感共鸣，动画角色的动作和变形是以心理感受为依据的，因此不仅要为角色量身定制肢体动作和表情，还要设置关键帧来控制动作的节奏来体现角色的情绪变化。

2.2动画表演的重要性和目的

动画表演的最终目的是设计出风格迥异的动画表演，让观众接受角色，并且达到移情的审美体验。除此之外，每个动作都和情节的发展相关，要和剧情走向并行，鲜明的角色性格也要通过在剧情冲突中做出种种选择中一步步塑造出来。例如僵尸新娘中礼上，艾米莉最后一刻选择成全别人，使得艾米莉的形象塑造更多了人性温暖，观众对她顿多了许多同情，剧情也有了突转的变化。设计好动画表演能够使观众更好的理解角色，角色才有可信的生命力，带领观者走向剧情展开的位置，加强观众的审美感性理解。

第三章 动画表演对现实的‘非现实化’

3.1动画表演肢体动作的再创造

在人们还没有语言时，肢体动作是一种视觉语言，它不是动画师发明的而是现实生活中人们潜意识中自然而然流露的，因此最能表现人们的情绪状况。小孩子天真烂漫，对于自己的情绪变化不会刻意掩饰，于是他们的肢体语言流露的很自然和真切。在许多幽默动画表演中就如表演一个孩子如何用动作表达自己的情绪。例如小孩子生闷气会低头噘嘴，会将双手握成拳头，举在胸前或者抱在胸前，但是成年人会隐藏自己的情绪，动作上不会表现出来。

在猫和老鼠中，影片过程中没有一句台词，但是夸张的动作表演十分吸睛。啄木鸟委屈难过地离开老鼠时，身体前倾，脑袋低着埋进耸起来的肩膀里面，双手背在背后，非常委屈和可怜。（图3.1）