二维动画《布拉与阿吉》角色设计及原画设计毕业论文
2020-02-19 10:48:44
摘 要
动画在时代的发展中俨然已经成为了一种艺术文化,而动画角色形象的创作是每一部动画故事中最主要的构成元素,同时也是一部作品开端的基础。现实中每部电影都是由一个、多个甚至一群演员合作来演绎出故事的内容,动画中的角色就如同电影里的演员一般,给观众们表演着他们的故事,并且每个角色都有自己独立的形象性格特点,想要成功的塑造一个角色,就得从对人物的理解开始。我们在《布拉与阿吉》中也按照故事背景等很多因素来思考创作,也学习到了角色的形象个性特点与所处环境个人经历都有相辅相成的关系,同时在细节上的处理能使我们的动画更加富有感染力,本论文研究毕业动画设计《布拉与阿吉》中动画角色的创作,和动画角色的形象表现在动画中的应用。
关键词:角色设计;二维动画;角色造型
Abstract
Animation has become an art culture in the development of the times, and the creation of animated characters is the most important constituent element in each animation story, and it is also the basis for the beginning of a work. In reality, each movie is composed of one, several, or even a group of actors to interpret the content of the story. The characters in the animation are like actors in the movie, performing their stories to the audience. And each character has its own independent image character characteristics. To successfully shape a character, it is necessary to start with the understanding of the character. In "Bula and Aji", we also think about creation according to many factors such as the background of the story. We also learned that the character's image and personality characteristics complement each other's personal experience. At the same time, the detailed processing can make our animation more infectious. This thesis studies the creation of animated characters in the graduation animation design "Bula and Aji" and the application of animated characters in animation.
Key Words:Character Design;2D animation;Character modeling
目 录
摘 要 Ⅰ
Abstract Ⅱ
第1章 绪论 1
1.1目的及意义 1
1.2国内外现状分析 1
1.3研究内容和方案 2
第2章 二维动画角色创作的定义 4
2.1 动画 4
2.2 动画角色 4
2.3 动画角色设定的要素 4
第3章 分析《布拉与阿吉》中的角色创作 5
3.1 动画短片《布拉与阿吉》的题材内容分析 5
3.2 动画短片《布拉与阿吉》的角色造型构想 5
3.3 动画短片《布拉与阿吉》的角色个性表现 6
3.4 动画短片《布拉与阿吉》中角色的作用 7
第4章 总结 8
参考文献 9
致谢 10
第1章 绪论
1.1 目的及意义
随着时代的快速发展,作为一种特殊的形式存在的动画艺术,也在随着发展的脚步逐步更新,它的内容、题材也在人们的想象中愈来愈广泛。而对于一部动画作品的创作,角色的设计是其制作前期工作中最重要也是最基本的环节,甚至决定着整部动画的故事节奏。回顾那些堪称经典的优秀动画《海洋之歌》、《狮子王》、《大闹天宫》、《哆啦A梦》等[[1]],其中风格虽然不同,然而,动画中的角色造型都充分运用了夸张、变形等手法来表达给观众。他们之所以成功,很大的原因是因为作者赋予给角色的灵魂和精神,让他们演绎出一部又一部的精彩故事,生动又形象。虽然动画角色不是有血有肉的真实存在,却能因为其生动的创作和被赋予的角色感染力及生命力,使其传达给观众们印象深刻的情感表达。
随着各种技术的成熟与不断更新,动画在世界各地流行起来,由于不同的地区文化,它的风格造型等也在日益的丰富,其中也有用幻想,象征和梦境来表达自己的情感,创作者也能以此来表达内心美好的理想与祈愿。本文主要以二维动画中角色的创作进行思考分析和研究,得出结论,提出问题,并进行总结。
二维动画中角色的创作思考研究具有重要的价值和意义。以世界动画巨头迪士尼为例,他之所以能够长盛不衰,与其动画人物生动形象的创作是分不开的,作者能够根据其剧情,所发生的时代以及地区环境,以及性格来赋予人物不同的造型,刻画出来的动作柔软又流畅,仿佛每个人物都真正拥有着灵魂,成功的塑造了这么多令人称叹的经典。而基于其角色形象衍生出的产品也深受人们喜爱,所以动画角色创作的成败能影响后续动画的发展以及其衍生品的开发。如果仅仅局限于审美性去创作一个角色,那么这部动画必然缺乏灵魂和感染力,难以带给看客们深入人心的感受。
动画角色除了给带给人们故事的演绎,将民族文化和价值观广泛传播到其他各地,成功的角色造型往往还会出现在相关的文化领域中,例如游戏、杂志期刊、产品包装等等都有可能将其广泛的应用。所以在设计上,既要在造型上将其精简,还得考虑其能给人们留下独特的印象也是至关重要的,本文主要是对二维动画短片中《布拉与阿吉》角色创作的研究。
1.2 国内外现状分析
国外的动画行业起步比较早,随着其逐步发展,有关动画研究的书籍开始出现。美国连纳德·马丁在1980年出版的专著《美国动画史》,意大利动画史学家贾纳尔伯托·本达兹出版于1994年的《卡通:一百年以来的动画电影》[[2]],都是对动画发展史的研究,通过一些美国动画为实例进行详细解析。其实包含的对动画角色形象的部分内容,也成为了动画造型艺术道路的开端[[3]]。
美国学者沃斯科·杰里特的《理解迪士尼:幻想的生产》,是从动画产业的角度对动画巨头迪士尼进行全面解析,其中对迪士尼动画中经典的角色形象也做了详细的见解[[4]]。
Susan J.Napier的《动画—从阿基拉到幽灵公主—体验日本当代动画》,书中采用文本方式对日本的经典动画进行分析,通过对片中动画形象的分析中,探讨日本动画对其文化背景、风行的社会等在动画中的表现特征。
我国的动画行业相比于国外起步较晚,却也能在近几年中看出他的发展之迅速。从不断更新的动画影片中就能看出,我国在此做了不少探索与尝试。
祝普文教授主编的《世界动画史1879—2002》,是中国第一部系统介绍动画历史和现状的专著[[5]],他通过对不同的国家在不同的创作时期中创造出的经典动画,进行了全面深入的探讨,同时也对其中部分动画人物造型设计与其历史背景进行了理论解析。
朱明健教授于2008年出版的《动画概论》关注了当前对各国的动画发展[[6]],书中内容包含了动画创作的各个重要组成部分,通过各种专业知识、操作训练技巧、作品分析等来引导读者,其中也详细介绍了关于动画角色造型的表现手法。角色是每个动画作品的灵魂和基础,每一个成功令人印象深刻的动画作品,除去他们引人入胜的故事外,都拥有着去生动演绎故事的角色。随着时代科技的快速发展,动画角色给人们在视觉上所呈现的艺术表现形式也越来越多样化,即便在不同国家不同时期人们对民族文化的追求不相同,但每部成功成为经典的动画作品其角色所表达出的人生态度以及其独特的人格魅力恰到好处的满足了观众们的喜好。
1.3 研究内容和方案
本文主要从几个方面来进行研究:
第一部分是导论,主要对动画角色创作的相关基本概念的介绍,为全文的研究奠定理论基础。在深入通过对二维动画《布拉和阿吉》中角色的创作思考过程中进行文献评述,并阐述对其的研究方法和思路。
第二部分分析动画角色的定义。
第三部分研究形象的设计表现在动画中的应用并分析《布拉与阿吉》的角色创作。
第四部分为总结,通过前期的资料和文献研究,对此次的创作进行总结,指出创作存在的问题,以及对其的改进方向。
本文在完成的过程中通过网络和图书馆,查找相关的文献期刊,对相关研究事物进行阅读和学习,构造出论文的框架和思路,明确研究方向和内容;对以往至今的动画发展上来进行宏观分析;通过我们组创作的毕业设计《布拉与阿吉》为例来分析,结合其创作的思路等过程来进行研究和讨论,最后得出经验总结方法,使得出的结论更系统和有条理,并提出其还可优化改进的措施和方向。
第2章 二维动画角色创作的定义
2.1 动画
动画是一种综合类的艺术创作,他能将绘画、音乐、电影、文学等众多艺术形式结合于一体,从而带给观众们精神和视觉上的满足。画面中所展示的事物不是真实存在的,而是通过创作者通过幻想利用纸笔或者通过电脑创造出来的,二维动画中的人物画面都是被设计出来的平面符号,创作者们通过使用绘画的手法赋予其生命,将人类的想象力和创造力在虚拟世界中化为现实,使其更直观的表达出人们的理想和愿望。
2.2 动画角色
动画角色作为动画作品的主要代表物,也是动画制作初期的基础,是使用绘画技术来表现角色造型的艺术形式,在形象设定上可以是任何的人、动物或者物体,在造型上可以借助创作者丰富的想象力进行充分的夸张变形等手法,用绘画的艺术方式赋予给角色表情动作的变化来展示出角色独特的性格魅力,吸引观众走向剧情的发展。
2.3 动画角色设定的要素
随着电子科技的发展,为角色的塑造完善上有了一个更大的发展空间,创作者可以在这个虚拟的世界中展开无限的想象去赋予角色生命。角色设定的基本需要有符合背景和自身特色的外形,一定的夸张和变形能使角色的情感更加容易表达;绘制的过程中为了更明确直观的表达情感,设计的初期我们需要在保留角色特征的情况下将造型尽可能的简化;动画虽然是平面的符号,却也需要考虑角色运动起来每个面的造型合理性,这样才能体现角色的完整性;其中最重要的要素是属于角色独特的个性特征,既要符合剧本又要有与现实世界中的事物有一定的普遍性。优秀的角色形象能带给观众美好的视觉享受,也能将情节表演的更为生动。
第3章 角色创作在《布拉与阿吉》中的实际运用
3.1 动画短片《布拉与阿吉》的题材内容分析
动画在经历过数百年的时代演变,随着各种地区文化的出现,人们的审美不断提高,不同的美术风格也在随着时代丰富起来。从二维动画艺术的角度出发,不同的故事情节表现形式也会不同,每一部动画的制作都是创作者从角色的基础设定开始,经过反复的修改最终成型。
我们组的毕业作品《布拉与阿吉》中的角色形象设计,在所寻找的经典案例里从中借鉴了许多地方,也在不同类型的动画形象设计表现上将一些优秀点结合到了我们的作品上。从内容开始,按照题材、情节以及背景来考虑整体的画面走向,注重于动画作品整体一致的原则。该片讲述的是某一天深夜小男孩阿吉因为妈妈要工作而不能给自己讲故事,狗娃娃阿吉见到布拉伤心于是复活带布拉一同游历梦境世界,在经历过一系列事情后小男孩从梦中醒来,爬下床悄悄查看妈妈的工作,最后理解了妈妈的工作辛苦,短片的主题是关于小男孩和妈妈相互理解,母子之间的情感,故事中刻画了小男孩布拉的孩童天性,也表现了他逐渐懂事的成长。
题材上讲整个氛围偏向于童话,故事中的大部分场景设定偏离现实又加入了许多天马行空的想象,所以在最后的创作上我们将整体风格定位为Q版童话风格。
3.2 动画短片《布拉与阿吉》的角色造型构想
角色创作的基本需要有符合剧本背景和自身特色的造型,在《布拉与阿吉》的角色制作过程中也寻找了许多现实事物以做参考,在造型的构想上给予角色过于的夸张变形,主角布拉的形象是个有着圆圆脑袋的小男孩,两头身到三头身的比例给人一种独特软萌的视觉感,在配色上采用了统一的暖色,每一部分人物服装的设计上都有表现童真的暖黄色,整体看上去能给观众们一种温馨美好的效果。服装外形的设计在精简的基础上符合故事背景的现代化,开篇和结尾的场景中布拉都是身着黄色短袖和蓝灰色短裤,连同狗娃娃阿吉脖子上也佩戴上了红色的蝴蝶结,其中也有为了贴合故事情节所添加的幻想元素,例如带着宽大帽子的小魔法师服,带着小王冠披着红斗篷的小王子装,阿吉在梦境中会变出神奇的法杖和帽子,角色颜色明亮欢快,给人一种天真活力的感觉,同时在设计的时候也考虑到了角色运动起来每个面的合理性,整个作品即使单看角色的形象设定,也能使观众对剧情的发展充满期待。
图3.1 《布拉与阿吉》角色设计
3.3 动画短片《布拉与阿吉》的角色个性表现
二维动画中的角色虽然都是虚拟化的图片,是创作者设计出来的艺术视觉形象,却能展现给观众一种鲜活的生命感,在推动剧情发展的过程中用自身的魅力影响着观众。对于角色性格的塑造上带着一定的普遍性,却又不与实际等同,使整个形象的设计看起来不脱离现实的同时也包含了无尽的想象。故事中的小男孩布拉他会害怕打扰妈妈工作悄悄开门查看,会抱着玩具躲进被子里悄悄哭泣,会对未知的事物感到新奇,会在故事的结尾成长懂事理解妈妈的辛苦,了解人物的性格后动作绘制的过程中在不偏离现实运动原理基础上,设计了很多小细节来表现布拉孩童的性格以及属于这个角色独特的个性特征,例如不开心时捏捏手,抱着妈妈的胳膊撒娇,看到新奇的事物揉揉眼睛,在有趣的魔法中开怀大笑等,还包括了一些表情的变化,这些包含着想象创造出来的角色性格差异,在观众与之产生共鸣的同时也散发出自身独特的魅力。角色线条的处理上结合了以往经典的动画作品给予了一些质感,在整副画面的绘制中也注重于线条的变化,搭配上镜头在情感表达点的变换应用,绘制出的角色更加鲜明生动。
图3.2 《布拉与阿吉》片段
图3.3 《布拉与阿吉》片段
3.4 动画短片《布拉与阿吉》中角色的作用
很多经典的动画作品在经历过时间的冲刷后,最能留在观众们的印象里的往往是片中的角色。《布拉与阿吉》中的主角布拉是一个普通的小男孩,在角色的创作中同时被赋予了属于他独特的人物魅力,造型上在符合当代世界的同时又增添了许多天马行空的想象力,人物情感的表达上通过动作的表现也非常细腻真实。虽然布拉只是平面的虚拟图案,却在我们的创作下变得鲜活生动起来,从开始与妈妈生气,躲在被子里和自己的玩具狗阿吉游历在梦境世界中,到最后梦醒明白了妈妈的辛苦也知道她是爱自己的这一系列剧情,将故事演绎给观众的同时也将情感的变化传达给了观众。
《布拉与阿吉》的角色创作中同时考虑到了动画后期衍生品的制作,最后确定下来的角色有着精简的外形又不失想象力和创造力,能够在其相关的文化领域中,给人们留下独特的印象。
图3.4 《布拉与阿吉》衍生品
第4章 总结
二维动画的角色是动画创作的基础,也是整个故事的灵魂所在。创作者根据故事情节,角色性格特征,运用各种夸张变形的手法将每个角色形象设计成独一无二的个体,就好比一个个演员一起演绎出属于他们的动画电影。每一部成功的影片,即使在时代的冲刷中渐渐流逝在观众们的记忆里,但是生动有趣的动画角色却依旧能带着积极乐观的人生态度存留在人们的心中。
同时设计者描绘出的属于角色性格特征的一系列动作,在表现角色的个人魅力的同时也带动了故事的走向,这种即使是平面图形也依旧富有生命力的感觉能激发观众们往下欣赏的欲望,所以每部二维动画中的角色创作都有着重要意义。
在二维动画影片中的角色是一个虚拟化的存在,在随着世界各个地区的发展,民族文化的不同,角色的艺术设计风格也在随之丰富。有美式的夸张化,人物幽默乐观,形体富有弹性能过于夸张的变形与拉伸;有日式的写实向,根据真实的人物比例进行适当的变形,通过对生活细节超强的观察力来给角色添加细节的动作表现;也有中国经典的写意派,将民族传统文化与想象力结合于一体,在线条行云流水的表现上让角色鲜活起来。这些风格还能细分为很多类型,但他们总体上的相同点都是有自己独一无二的艺术性,都能给观众带来不一样的观看感受。
关于我们的毕业设计作品《布拉与阿吉》中的角色,最初的人设在众多的草稿风格上偏向过于写实的类型,人体比例上符合现实比例的同时有微型的夸张化,所以对于动作和绘制上的把控要求很高,需要找很多实体参考来做原画,因此遇到了绘制完成后动作形体不流畅的困难。后面我们在重新制定了一遍剧本后也重新出了很多角色造型的草图,由于故事内容大部分带着童话和幻想元素,这也让我们最终敲定了人设风格,将人物设定的更加夸张化的同时也注重对线条的变化,让人物动起来更加有生命感。
参考文献
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致 谢