摘 要

节奏作为动画作品的重要组成部分，正确的掌控节奏对于动画作品来说十分重要，他不仅是剧情变化的启程转折的体现，更是体现角色形象、场景、整体基调、风格等的主要方法。节奏是表现角色和剧情内容的一种重要方式，如果没有节奏，动画作品就没有起伏，没有差异。在影片的制作过程中，优秀的人物设定也会为整部影片的制作带来一个良好的开端。然而，要想完善的体现人物设定，除了要有坚实的美术功底之外，动作设计更是不容小觑，人物的性格和形象的体现也来自于此。而动作设计是根据整体节奏来设定的，节奏也是由动作设计来体现的。由此看来，动作设计与节奏是相关联的，角色的动作设计体现了节奏的快慢。

本次论文主要毕业动画作品《七下八上》为例，分析动作设计与节奏的关系，试从动作设计与动作节奏、声效节奏之间探究相互影响，以及对动画短片整体节奏与艺术风格的把控。

关键词：动作设计 节奏 动作节奏 声效节奏

Abstract

The script is an important part of the animated works. A good script is very important for the animated works. He not only includes the turning point of the change of the plot, but also includes the character image, the scene, the whole tone, the style and so on. In the film production process, the excellent role of the set for the entire film production will bring a good start. However, to do the role of setting, in addition to a solid artistic foundation, rich imagination, but also need to pay attention to the script, loyal to the script and strictly implement the script. In view of this, the script for the great significance of animation works. Such as some of the classic characters, Mickey Mouse, Black Cat Sheriff, Cat and Mouse, etc. These images are through the script of the characters and the plot of the plot, in the hearts of the audience presented a positive or negative or funny or decent The image.

The action rhythm is the performance of the role and the story of an important way, if there is no rhythm, animation works no ups and downs, no difference. Rhythm control is a key issue for animated works.

This paper mainly studies the animation script, how the action rhythm affects the animation works. The paper mainly explores the influence of the script from the script, the influence of the rhythm of the script on the rhythm of the action, the influence of the rhythm of the sound on the rhythm of the animation.

Keywords: Animated script ；Action rhythm ；Sound rhythm

目 录

第1章 绪论 1

1.1课题研究目的与意义 1

1.2课题研究内容 1

第2章 动作设计 2

2.1动作设计概念 2

2.2动作个性设计 2

2.3动作设计诠释角色 4

2.4动作设计不同表达 4

第3章 节奏 6

3.1节奏概述 6

3.2动作节奏衡量作品真实度 6

3.3声效节奏推动情节 7

第4章 动作设计与节奏 9

4.1节奏影响动作设计 9

4.2动作设计体现节奏 10

第5章 结论 11

参 考 文 献 12

致 谢 13

第1章 绪论

1.1课题研究目的与意义

随着中国不断的发展进步，中国的娱乐事业也渐渐风生水起，动画业方面也发展迅速，当然在迅速发展的路途中，要想中国的动画业有更好的发展，不仅要在无数实践中获取经验，更要在一些成功的作品和成果中，汲取精华，获取理论基础知识的同时，加之自己的理解，再将对自己的剖析通过作品通过电视或线上媒体的形式向观众表达出来。

探究动作设计与整体节奏的联系，方便我们理解动作设计对节奏的体现，使我们在制作动画作品的过程中，更好地把控节奏，更好地完成动作设计，完善动画作品。

1.2课题研究内容

主要通过制作毕业设计作品的过程，与一些知名动画作品的实例来论述，动画剧本对

人设及整体节奏的影响。主要是从动作设计的角度着手，来探讨其对节奏、动作节奏以及声效节奏的影响。以毕业短片《七下八上》为例分析人物的肢体动作节奏及速度掌控，声效节奏相互关系。

第2章 动作设计

2.1动作设计概念

动作设计主要是对人物的运动状态的分析和设定，以及包括动作形态和性格特点等。如：走路、奔跑等等，不同的人物性格，动作设计也会有所不同。在动画片中，角色的动作是表达和演绎角色的最关键因素。角色的动作设计不仅是影片中塑造角色的重要方法，还是衡量动画片质量的重要标准，只有精细的动作设计，才能使动画角色栩栩如生。 

2.2动作个性设计

动画形象的设计应该有普遍性更要有个性，有代表性更要有共性[^[1]]。动画作为文化传播和交流的媒介，他不仅承担着发扬优秀文化的重任，更有传承传统文化的责任。而对动画角色设计来说，角色的动作、造型和性格，使这个角色富裕了生命力[^[2]]。而角色的肢体动作的设计，正是体现了他的性格和特点。此次毕业设计《七下八上》中，人物的动作设计与动作节奏的掌控是由我来操作的。比如，走路动作、伸手拿握酒瓶、滑滑板等动作。（见图1、2、3、4）。一些生活中看似简单的肢体动作，在制作过程中，还是很复杂的，由于拍摄定格动画，每个人物都是由纸片制作而成，将裁剪好的肢体和身体，用大头针在关节点处钉住，令其可以活动自如。之后，我们参考了迪斯尼动画电影《功夫熊猫》的人物动作（见图5），因为我们的镜头一直是四个屋子的取景，基本不变，所以，务求在肢体动作上有大的变化，动作夸张、有趣。正因如此，角色的肢体动作才是此次作品中的比较重要的一点。纵观其他动画作品，夸张的肢体动作也是动画作品的一大特点，一些超现实的肢体动作正是动画作品吸引人的地方。

图1 《七下八上》动作设计 图2 《七下八上》动作设计

图3图4 《七下八上》人物动作设计过程

图5 动画电影《功夫熊猫》中的动作设计

2.3动作设计诠释角色

动作设计是体现角色性格特点及剧情走向的重要因素，是决定作品质量的重要因素。比如，动画电影《功夫熊猫》中（见图5），阿宝、虎、蛇、螳螂去找大龙决一死战的时候，几位角色的动作和表情都变得严肃而紧张，肢体动作的速度也在加快，角色的动作也是相当紧凑，这也展现了角色在某些环境中，不同的性格特点。而在此次作品《七下八上》中，老司机（见图6）刚出场时，是早上刚开完夜车回家，动作与移动都是软绵绵的无力感。正是受到了角色的性格特点的形象，老司机的动作节奏有了相应的变化，所以说，动作设计是对角色设定的诠释。

图6 《七下八上》 老司机

2.4动作设计不同表达

塑造一个成功的动画角色，其中必定有动作设计的功劳[^[3]]。动画作品，夸张与想象是很重要的，而角色的塑造上也是这样，而在剧本中，会有人物角色的设定，包括形象性格等等。动作设计的特点大体可以从日本与美国两个方面探讨。

日系的动画作品人物造型方面较为写实，而美国的人物造型就会夸张和大胆。这就跟剧本的内容离不开了。

日本的动画作品《名侦探柯南》与《百变小樱》(见图7、图8），剧本方面会比较注重逻辑性、故事性和写实，更注重的是叙述故事，而美国的动画作品《怪物史瑞克》（见图9、图10），注重的是视觉效果和节奏感，所以其人物造型会比较夸张，给人一种视觉冲击感。

图7 《名侦探柯南》动作设计 图8 《百变小樱》动作设计

图9 《怪物史瑞克》动作设计 图10 迪斯尼动画设计手稿

第3章 节奏

3.1节奏概述

节奏，是用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织，构成前后连贯的有序整体（即节奏），是抒情性作品的重要表现手段。节奏不仅限于声音层面，景物的运动和情感的运动也会形成节奏。节奏变化为事物发展本原，为艺术之灵魂[^[4]]。动画作品中的节奏种类众多，动画短片的整体节奏主要从动作节奏与声效节奏两方面进行把控。

3.2动作节奏衡量作品真实度

动作节奏，是发展情节走向和塑造人物性格特点的重要因素。

动作节奏与速度掌控，我认为是一部动画作品中，除去剧本，最重要的一环，这是体现动作连贯性和合理性的关键。也是反应力的体现。动作节奏是不是合适和自然，主要还是看整个动作是否符合剧情，是否遵循时间、距离、速度的原理[^[5]]。（见图11、图12、图13）。比如，迪斯尼的《唐老鸭和米老鼠》中，唐老鸭的性格活泼，而迪斯尼在表现他性格时，在动作上、表情上进行了细腻、夸张的表现。此次《七下八上》作品中，我主要是考虑了每个人物性格和动作程度大小、速度都是不同，但又因为四个人是同时出现在一个镜头中，所以，掌控好每个人的节奏和动作，还是需要花时间去考量的，因此，在拍摄过程中，我们要不断的将拍摄的图片，放入pr中，确认节奏是否合理，是否紧凑，务求做到最自然。所以，动画作品中角色动作节奏与速度，是衡量作品是否真实贴切的重要一点。

图11 人物跑步动作分解 图12人物快跑动作分解

图13 人物慢跑分解动作

3.3声效节奏推动情节

声效节奏，是把控气氛、掌握人物心态、掌控整体风格的重要指标。

声效包括环境声与背景音乐。

环境声是指除了语言、音乐之外的影片中的其他声音的统称，广义的环境声是包括自然界和社会生活两种，自然也的效果有，动物叫声、风声、雨声等[^[6]]；社会生活中包括有，汽车鸣笛声、脚步声、关门声等等。狭义的环境声有自然声与特效拟音。自然声就是上述提到的，而特效拟声，比如说动画片中人物突然急速位移时，“嗖”的一声，就是特效拟声。再比如一些打斗场景中，拳头打到脸上的声响，也是特效拟声。这些环境声，可以更好地让观众置身于作品中，有感同身受的境遇。背景音乐通过奠定整部作品的基调来助力观众对剧情走向的判断。

首先环境声可以为动画作品塑造情节[^[7]]，比如，通过不同的脚步声，它的速度和声音的轻重，可以辨别出角色的性格、年龄、身体特征等。《大力水手》中的主人公在吃完菠菜变形大力水手后，走路声变得铿将有力。另外，环境声还可以渲染氛围来推动情节，比如说自然声中的，鸟叫，水声，《天书奇谭》中的袁公被抓回天庭时，雷声轰轰，烘托了一种严肃的气氛。最重要的一点是，环境声可以增加观众对动画作品的代入感，比如在动画场景中，海边的一些海浪声、海鸥声，让画面感和真实感更强，更能吸引观众。

背景音乐通过奠定整部作品的基调来助力观众对剧情走向的判断。比如此次《七下八上》作品中，片头音乐采用的是俏皮的爵士乐，就会在感官上让我们觉得这是一部有趣轻松幽默的作品，使观众对整体风格有了认知。背景音乐通过刻画角色细腻的感情来推动情节的发展[^[8]]。比如在《千与千寻》这部动画作品中，千寻在搬家时，并不高兴，反而有些反感，手里拿着花，很是拘谨和冷淡，在这时响起了主题曲，淡淡的钢琴乐，点缀了千寻此刻面对一个陌生环境的漠然心情。这时的主题曲也在一定程度上放大了人物的情感，推动了剧情的发展。

第4章 动作设计与节奏

4.1节奏影响动作设计

动画作品中的节奏一定程度上影响了角色的动作设计。节奏的快慢程度，促使着角色不同的动作形态和不同的动作速度的发生。紧凑的节奏会带动人物动作简单、快速的发生，同时也配合着人物的性格特点。比如《疯狂动物城》（见图14）中的树懒，他的慢吞吞的性格特点恰好与当时紧急的状况相呼应，来凸显此刻的“紧急”。舒缓的节奏会使人物状态变得轻松、安逸。

定格动画《七下八上》中，老司机吃东西时，闭着眼睛，慢吞吞的，此时的动作节奏是司机满身疲惫的回家做饭吃。而动作设计上，也是根据此设定来设计的。再比如《疯狂动物城》（见图15）中，狐狸尼克在假装变异的时候，动作速度变得异常的快且狠，此时就是受到了剧情节奏的影响。

图14 《疯狂动物城》中的树懒

图15 《疯狂动物城》中的狐狸尼克

4.2动作设计体现节奏

不同的动作设计体现着节奏的快慢。动作设计的幅度、形态，能够把此时的节奏特点展现出来，或紧凑或舒展。动作设计通过角色的服饰，角色动作速度的掌控来实现对节奏的把控。比如快速而稳健的动作体现紧凑的节奏，慢而舒缓的动作体现的是轻松的节奏。

比如《冰川时代5》中的松鼠（见图16）追着松果进入了冰川时代中，因为雪崩，他被冲到空中，此时还在奋力的抓松果的过程。用快速且连贯的动作体现此刻紧张的氛围和节奏。动画短片《七下八上》中，（见图17）滑板青年在滑板时，快速利落的动作体现此刻紧凑的节奏。