摘 要

现在，动画是最重要的影视艺术之一;动画场景则是动画影片中最为基本的载体，在剧情发展的每个阶段都有举足轻重的地位。场景设计不仅仅是简单的背景绘制，而是为动画表演提供一个完整的舞台。一个好的动画场景可以有效地衬托角色，为故事的发展提供相应的背景环境。

动画《施普林的办公室》整体采用了比较几何化的美术风格，这能够比较合适的表现出和该动画世界观相符的场景概念设计，并最终采用三维形式表达出来。

本文主要从《施普林的办公室》场景的美术风格、构图、色彩和空间几个方面进行简单的论述。

关键词：场景设计 美术风格 构图 色彩 空间

Abstract

Nowadays, animation is one of the most important film and television arts. The animation scene is the most basic carrier in the animation film, and plays an important role in each stage of the plot development. The scene design is not only a simple background painting, but also a complete stage for the animation performance. A good animation scene can effectively set off the characters and provide a corresponding background for the development of the story.

Animation "SPRING TOWN" integral using the art style of geometry are compared, it is suitable to show the concept and world outlook of the animation scene design, and finally USES the three dimensional form.

This paper mainly discusses the art style, composition, color and space of the scene in SPRING TOWN.

KEYWORDS: Scene design The art style Composition of a picture Color Space

目 录

第1章 绪论

1.1 研究的背景................................................................ 1

1.2 研究的内容及意义......................................................... 1

1.3 研究的基本方法........................................................... 1

第2章 构图

2.1 画面构图......................................................... 3

2.2 《施普林的办公室》场景设计中的构图............................... 4

第3章 色彩

3.1 色彩表现......................................................... 6

3.2 《施普林的办公室》色彩语言应用................................... 7

3.3 三维场景色彩设计................................................. 8

第4章 空间

4.1 空间表现......................................................... 10

4.2 《施普林的办公室》场景中的云、烟和浮尘对空间环境氛围的影响........10

结论................................................................. 11

致谢................................................................... 12

参考文献............................................................... 12

第1章 绪论

1.1研究的背景

场景设计在动画影片中有着举足轻重的地位。场景设计的核心是通过严谨系统的设计方法，表现出动画影片所想表达的氛围和感受，为影片角色的表演提供一个系统完整的背景舞台。场景设计对影片有着极为深刻的影响，无论是动画影片的风格，还是其环境氛围，都与场景设计息息相关。一部优秀的影片必定会具备一套优秀的场景设计。尤其在21世纪这个大数据时代，场景设计的地位变得越来越重要。

1.2研究的内容及意义

动画场景的设计不是简单的填充屏幕的背景，也不是简单的环境设计艺术。创作一个专用的动画场景以用于提高脚本的剧情，支持故事的发展，描述人物性格，展现动画时空的面目，要求我们进行全面的绘画思考和创造。

1.3研究的基本方法

进行全面的空间设计包括调查故事的背景时代，周围的社会环境和自然环境景观设计。场景的设计还包括环境设计，色彩设计的使用，光影设计以及主观情绪的设计。其方法基本上可以归纳为以下几个步骤：

1.用于进一步分析的数据脚本

动画场景设计在整个动画工作中起着举足轻重的作用。场景设计要求非常严格，在具体设计之前要进行。所以动画师在场上一些相关的创作地点收集有用的材料，同时寻求设计灵感。在整个动画的历史中，我们制作了丰富多彩的动画场景。正因为如此，动画的风格也各不相同。动画场景的多样性取决于创作者的美学与所使用的材料和技术之间的差异。

2.确定场景造型风格

场景的表达大致可以分为线条、色彩和空间。平面图层的效果是前两种基于色块的轮廓表现图案的组合。模型制作材料也取决于脚本环境的风格要求。任何场景设计都应该基于剧本的时间背景和面积特征。时间，地点无论它是真实还是虚构都没关系，但就地区主义而言，我们需要考虑故事的起草：建筑物，地形等不需要过分追求华丽的外观，而是参照真实的环境，提取，然后渲染和变形来创建，从而提高动画场景的可靠性。

3.在确定主要场景的基础上增加详细设计

在动画中，主要场景是动画开发和角色活动的支柱，起着决定性的作用。只有在主场景被设计之后，其他场景和细节才能进行设计展示。主要场景必须根据情节的需要建立适当的风格，由于情节的发展和改变，动画影片中的主要场景往往不止一个。其他细节和装饰元素的设计也很重要。它可以起到锦上添花的作用，可以促进故事情节，并有助于故事的发展。许多生动的纺织物，装饰设计也能很好地传达设计师独特的美感。

第2章 构图

2.1画面构图

动画影片是利用电影的特殊技术和语言来传达讯息，在动画片中的完整故事或剧情发展的过程，都有一些运动的场景，这些场景以故事内容的发展顺序为基础。由于这些有序的概念组织，场景图像的顺序具有强大的逻辑性。这些图像的动态规律作为基石，并通过视觉流程图传达动画中物体的运动。观看时，观看者的视线变成各种不同的视点，以及当元素移动时形成的固有不可见物体移动的轨迹。设计师专注于物体动作的轨迹，通过主题和设计意图，去引导视觉规律之间的平衡以及合理安排各部分视觉元素，有序组织，自然的去引导观众按一定顺序观看屏幕内容。

构图中图片的平衡构图是图片的视觉内容，基本元素，颜色等，在设计时以某一点为中心形式的组成，以实现整个画面和视觉规律上的和谐，由于视觉形式之间的相互作用，屏幕上反映的心理感受，图片中隐藏着心理上无形的力量。通过这一原则了解心理平衡可以帮助我们更深入地理解成分平衡。日本漫画家宫崎骏的许多场景设计得很好，无论是幽灵公主里的森林（见图2.1.1）还是天空之城的普拉达（见图2.1.2）。或者金吉拉住在大树和农村场景的设计中，色彩构成占了很大的比例，比如“龙猫”，森林景观的主色调以绿色和蓝色为主。鲜花的温暖色彩进行点缀，创造出让观众更加欣赏的视觉平衡感受，以突显栗鼠的可爱形象，并加强观众对电影中角色的感受。

2.1.1 幽灵公主在森林中 2.1.2天空之城

2.1.3龙猫

视觉方向在图片中，主题或主要信息被安排在视觉规律中最为受到人的注意位置，并担当最具视觉价值的地位。一个是视觉中心，可以让主体更清晰，让观众一目了然。构成屏幕时各种物体移动时特定心理效应，观众视线将遵循这些图片内容中物体从初级到次级的自然轨迹，这就是视觉流线。

2.2《施普林的办公室》场景设计中的构图

构图在创作动画场景中起着非常重要的作用。一个好的场景组成需要考虑很多因素。首先，考虑一下如何突出主题。所有的光和影的方向，在图片中冷暖亲近将突出视觉中心。其次是气氛的渲染大气层。适当的图片构成可以产生强烈和弱视。它的目的是支配和引导观众的视野。观众对图片所传达的气氛产生了共鸣。

《施普林的办公室》主要全景氛围图（见图2.2.1）安排了较高的主体，突出了主体。层峦叠嶂的建筑，它们看起来很密集，为画面添加许多颜色。中心楼在它们中间，它看起来像一个通天之塔，建筑上的指针比例上显得十分巨大，也使中心建筑更有代表性和震撼感。设计场景也更普遍使用概括，例如照片中出现的夸张，如树木，石头和城镇，都是经过再创作的。基于事物的客观形式，应用想象力和创造力将它夸大和变形，并在形式上进行概括。画面感更加突出，造型风格更加鲜明。同时，它也增强了场景的情感表达。街道上的树木没有透视和分层，但它们使用不同的颜色和动态形状交错排列，具有非常强烈的装饰和艺术感。在相对客观的三维场景中，这样形式感的构图显得格外的具有观赏性。图片的构成被分割。分裂意味着成比例系统的生成和比例关系决定了画面的调整均衡。几何图形的分割方法相对较多。

2.2.1《施普林的办公室》全景氛围图 2.2.2《施普林的办公室》室内剖面图

《施普林的办公室》中使用许多方形和弧形元素。通过分层设计城镇的房屋主要是不规则的广场，在系统中有相同数量的部分将进行具有统一性动态渐变分割，具有装饰意义。其次，图片的平衡，以及图片体现的形状的顺序，图片的平衡不是简单地指向一致性，而是涵盖颜色，屏幕元素的视觉效果。展现了造型的空间感与和谐感。

第3章 色彩

3.1色彩表现

主观色彩的使用在动画场景的概念设计中起着非常重要的作用。合理描述对象选择的颜色关系，提高动画场景设计工作的质量。随着时间的推移，人类的颜色经验积累和发展，逐渐形成自己的审美标准。我们常用白色或黑色来哀悼死者（见图3.1.1），用金色和红色象征权力(见图3.1.2），这已经成为一种认知方式。受社会和文化因素影响的人们对颜色和感觉的使用已经本能地确定，并且是客观的生理反应。人们的主观感受和理解自然会体现在动画场景的设计上。这就是我们的场景设计中色彩的意义。虽然有些物体的色彩让人并不觉得鲜艳，但在有些设计作品的动画场景中，取决于对设计对象的主观意识的分析和判断，可以绘制出更丰富的颜色。

动画场景设计的主观意义在于将自我认识的范围应用于“目标”。它是根据人们对现场实践经验的反复观察，形成自己的主观感受。如果我们改变过去，观察我们的思维方式来理解颜色的自然属性，我们会发现颜色的不可预测性，这是我们在动画场景设计中常说的主观色彩的颜色。当设计师的主观认知逐渐升级时，场景和风景设计的并不是去完全刻画客观的对象，而是加入了设计师的主观创造。否则，设计者将是只是单纯的复制景物。有时根据电影的主观意识，许多设计师可能会描绘同一景观的完全不同的颜色。然后，通过对自然景观的主体意识调整和转换，意识和反应可以由具体的情感来决定。

3.1.1英国女王伊丽莎白二世出席葬礼 3.1.2《权力的游戏》王后瑟曦的服饰

3.2《施普林的办公室》色彩语言应用

《施普林的办公室》以发条城为舞台讲述故事的一部动画，其核心设定“发条城”是一个拥有正常社会秩序的，建筑和各种设施类似玩具的一个城市，为符合剧本描述的世界观设定，《施普林的办公室》在色彩选择上使用了相对鲜艳的配色，鲜艳的配色能够给人一种轻松活泼的心理暗示，使其更加符合“玩具”化的设定。

在设计“发条城”的中心主要建筑时采用了鲜艳的橙红色，因为使用了偏暖的颜色，中心的大楼作为地标性建筑可以显得更加显眼并与青蓝色的天空互相呼应，呈现更清晰明快的画面效果。同时橙红色相较于红色显得更加中性，让画面更为和谐。

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