摘 要

文章基于前沿设计理论，深入分析现代汉字创新设计在创造中国汉字的渊源—造字六法的影响下现代平面设计中的创新运用。本文对原理和技术进行了研究，并结合相关理论对汉字所蕴含的创造性思维、文化内涵、进行了阐述。文中从造字六法中总结了字体设计的新思路和在当代平面设计中的应用方法，从而提供了一些现代汉字字体设计的设计思路与灵感。文字是记录思想、交流思想或承载语言的图像或符号，而平面是文字的承担者，二者相互关联，缺一不可。造字六法的创新应用应以字体设计作为载体随着教育的普及，信息与数字技术飞速发展，汉字字体设计沉淀出深厚的文化底蕴作为世界上的一种视觉语言，其内涵和丰富的情感内涵正在全球经济和文化发展的贡献产生积极的效果。

关键词：字体设计、造字六法、创新

Abstract

Based on the frontier design theory, this paper analyzes the innovative application of modern Chinese character innovation design in the modern graphic design under the influence of the six ways of creating Chinese characters.In this paper, the principle and technology are studied, and the creative thinking, cultural connotation and cultural connotation of Chinese characters are expounded in the light of related theories.This paper summarizes the new ideas of font design and the application methods in contemporary graphic design from the method of creating six characters, thus providing some ideas and inspiration for the design of modern Chinese character fonts.A font is an image or symbol that records thoughts, communicates ideas, or carries a language.With the popularization of education and the rapid development of information and digital technology, the design of Chinese character fonts has precipitated a deep cultural heritage as a kind of visual language in the world. Its connotation and rich emotional connotation are producing positive results in the contribution of global economic and cultural development.

Key words: font design, character creation method, innovative

目录

第1章 绪论 1

1.1 课题研究背景、目的和意义 1

1.2 国内外研究现状 1

1.2.1 国外研究情况 1

1.2.2 国内研究现状 2

1.3 课题的创新点 3

第2章 汉字字体设计调研综述 4

2.1 字体设计在中国的发展历史 4

2.1.1 萌芽时期 4

2.1.2 发展时期 4

2.1.3 繁盛时期 4

2.2 汉字字体设计的审美形态分析 5

2.2.1 汉字的形式美 5

2.2.2 汉字的装饰美 6

2.2.3 汉字的意境美 6

第3章 造字六法的概述 7

3.1 象形造字法的特征 7

3.2 指事造字法的特征 7

3.3 会意造字法的特征 7

3.4 形声造字法的特征 7

3.5 转注造字法与假借造字法的特征 8

第4章 运用六书造字法进行汉字创新设计 9

4.1 象形造字法的创新运用 9

4.2 指事造字法与汉字创新设计中抽象意义的表达 9

4.3 “茶之颜”中国茶字体设计及应用 10

第5章 设计总结与展望 11

参考文献 12

致谢 13

第1章 绪论

1.1 课题研究背景、目的和意义

汉字是中华文化的结晶，是实现中华民族伟大复兴的文化渊源，也是世界上使用人数最多的字体。随着汉字的普及，字体设计的重要性开始受到人们的关注。汉字在平面设计中的应用越来越广泛，字体设计的研究越来越多元化，成为国际平面设计界及学术界重要的研究对象。字体设计的后现代化发展已经成为了国外设计行业发展的态势。同样，字体设计的重要性在国内也逐渐得到认可。

但同时字体设计在重视程度与发展方向上存在着些许不足，因此当务之急便是进行汉字的创新设计，这要求设计师回归汉字的起源，回归“六书”，从六书造字的根本法中进行创新，打造出形神兼备的中国汉字，而六书造字法对当今的汉字体系影响深远，因此本研究选择将造字六法应用于汉字的字体设计当中，与恰当的元素进行融合，利用创新的思路来进行字体设计研究。

1.2 国内外研究现状

近年来，字体的创新设计为了更好地适应大数据时代的快节奏发展，国内国外都在不断进行研究。观山觉团队的《字绘中国》及一系列衍生品将字体的形态进行装饰化，将中国传统元素与字形完美融合，能够在传递视觉信息的同时，给人以视觉上美感；徐冰的《天书》装置展将字体各部分重置为单个图形化，对字体的设计研究做出了新的探索。

1.2.1 国外研究情况

日本国宝级设计师田中一光对汉字字体设计深受日本设计双轨制的影响，他的字体设计简洁而具有独特性，将日本的传统文化和人物形象与21世纪兴起的极简主义设计进行了完美的融合，的设计作品的艺术形态是从传统形象观念与色彩观念中所形成的一种有极具个人特色的设计风格，他的设计风格里蕴含着明确的心理结构，这种心理结构是富有层次感而又根深蒂固的，它既是传统的，又是个人在某种意义上独有的，同时又深深挖掘了每个设计作品在其层面上所表达的含义是否到位，形式有无累赘，使我们在当今社会环境下观其作品，仍能感受到江户或更加久远时代的氛围。这种将现代设计作品和传统装饰元素或习惯相结合，同时有强烈的个人风格的行为，在进行传统主题的设计时给了我们许多启示：失败的作品不能创新的原因往往是因为还不能完全掌握传统理论，使其作品多浮于表面，而没有深入挖掘，却又急于立在传统美学上进行创新。

然而创新又是非常需要仔细钻研的，并仅是盲目当下流行的设计方式与设计理念，更多的是需要细细考量，减少不必要的设计包袱。田中一光十分强调平面设计作品中形与色的造型观念（图1-1、图1-2），但同时也更强调形与色在观者内心的精准，这种设计行为的特点，是做出符合审美主体的视觉观感和内心感受的造型艺术作品，这样的作品才能够使人产生内心的共鸣。

图1-2 《明朝体》 田中一光

图1-1 《汉字文化圈》 田中一光

1.2.2 国内研究现状

进入21世纪，从著名设计师刘小强的《椅子》系列到艺术家徐冰的《天书》，从材质的选择到设计理念的多样化，汉字创新设计的发展成果颇丰。（图1-3、图1-4）徐冰曾经提到过他认为汉字的字体设计与汉字的书写方式影响了中国人的方方面面，在思维方式上，比如古人书写汉字时的“藏锋”意识，就是中国人的含蓄内敛；汉字的端方整齐，也体现着国人的思维相对单一死板。他在通过对汉字的剖析，进而达到自我分析、甚至对于整个民族细枝末节的探究。《天书》以汉字为基本形态,结合汉字的偏旁部首创造了近四千多个包括徐冰本人也无法辨认的“汉字”，他的设计方式是采用活字刻板然后印刷的方式按宋版书制作成册和几十米的长卷。将汉字解体为最原始的笔画，然后重组，这不仅是简单的形式主义，更多的是对中国汉字的解构思考。

图1-4《天书》 徐冰

图1-3 《天书》 徐冰

1.3 课题的创新点

造字六法通过利用一些固定造字法式并将其总结加以利用，因而能造出形神兼备的中国汉字，而六书中所包含的创意思维、设计方式，在当下也可以用于汉字在各个方面的创新设计。论文通过六书造字法来将汉字拆分，在某种程度上使点画成为构成汉字的基本元素，然后使用各种有趣的方式将其进行再设计，这样就在保留了汉字独特的视觉特征的同时也进行了创新设计。汉字解构回点和笔画的基本形态，结合全新的视觉元素塑造新形象、进行二次创造的设计方法。相比单纯的字体设计，这种设计能够更好地表达汉字与平面设计之间的联系，在展现字体设计魅力的同时，也能够使平面设计形式更加丰富，更能够展现当下背景的汉字魅力。

第2章 汉字字体设计的发展概述

2.1 字体设计在设计中的应用沿革

2.1.1 萌芽时期

印刷术的产生和不断完善催生了中国的汉字字体设计，据魏隐儒先生在《中国古籍印刷史》中的推论:“我国雕版印刷术发明于七世纪和八世纪之间，九世纪后期就相当发达了。”^[[1]]虽然当时釆用的中国古代早期的楷书字体，人们从书籍上阅读的每一个汉字，都是工匠用刀在本板上雕刻从而印刷而成，手工工艺上颇有趣味。我国的字体设计概念也由此逐渐形成。

到了公元十一世纪，宋朝庆历年间，毕升发明了活字印刷术，它的诞生标志着中国古代汉字字体设计进入了一个全新而有趣的时代。余秉楠先生在《美术字》一书中谈到：“印刷术发明后，刻字用的雕刀对汉字的形体发生了深刻的影响，产生了一种横轻直重，阅读醒目的印刷字体。”[^[2]]而后北宋时雕版书在楷体字的基础上更加规范，并经过匠人加工，又兼有趣味性，流传后世，至明清时期，被规范称为宋体。

2.1.2 发展时期

明清两代活字印刷越来越普及，印刷水平逐渐完善。相继流行了铜活字印刷和木活字印刷。在字体上形式仍延续宋体方字的字形，活字印书最早流传自明代弘治、正德、嘉靖年间的铜活字本。从这些版本的活字印刷字体中不难看到，汉字印刷出来的效果正逐渐走向规范整洁，排版清秀。

民国时期，中国汉字字体设计也发生了翻天覆地的变化。印刷技术的进步，阅读需求的上涨使得铅字排版印刷术传入中国，铅字时代新的技术代替了活字印刷，铅字印刷将汉字印刷字体可读性、清晰度、印刷效率大大提高。而个时期的汉字字体设计既不能丢掉传统的神韵，同时又要有所进步提升。因此，楷体印刷字体出现了。这种字体最早是由楷书发展而成的，在形式上近似手写的汉字，具备楷书神韵。楷体点画准确精到，结构疏密得当，辨识度很强，给人以视觉上的稳重亲切感。数年后，在中国出版业中历史最悠久的出版机构——商务印书馆，钱塘丁辅之等人按照宋代刻本刻制了一种叫做“仿宋体”的印刷字体。仿宋体作为印刷字体有着独有的特点：印刷字体的综合性。仿宋印刷体笔画采用楷书，结构采用宋体，在视觉效果上兼有楷体的方正端庄，又有宋体的结构精致，在书写时每个笔画起笔都有笔顿，落笔一气呵成，横划向右上方倾斜，点、撇、捺、提、笔锋锐意。

2.1.3 繁盛时期

到了现代，随着时代的发展，生产力与人民需求的加强，铅字印刷方式逐渐被电脑排版、激光印刷所取代。设计人员使用电脑进行字体设计，将汉字的偏旁部首进行分解重组，实现了电脑拼字，提高了设计效率，克服了我国汉字基数庞大的问题。汉字字体设计风格逐渐走向多样化：拆分组和、装饰性添加、置换设计等，字体设计在视觉传达方面能够更明确流畅并兼有美感。同时我国字体设计也在不断发展创新，中文字体设计借鉴了许多国外的优秀设计理念，同时逐渐朝着鲜明个性化与民族本土化相结合的方向发展。

2.2 汉字字体设计的审美形态分析

2.2.1 汉字的形式美

现代汉字字体设计需要打破一般的视觉习惯，应该是一种简单的、象征性的形式，使人更容易理解和记忆。在现代汉字字体设计中为了追求特殊的效果，经常对笔画的字体结构进行修改和规则化，试图使汉字呈现新颖的视觉体验哲学性，在现代社会中，汉字设计的广泛应用，对文化信息的传播和交流具有重要的作用。随着时代的发展，汉字被认为是最具艺术色彩的文字，具有高度的整洁美和秩序美。

2.2.2 汉字的装饰美

在视觉艺术中，人总是最先关注装饰性的元素，汉字的装饰设计代表着历史和文化的发展过程。汉字独特的风格和内涵，给人以愉悦的感觉，并蕴含着悠久的社会文化遗产，在一定程度上满足了人们的生理、心理和精神需要。汉字的发展体现了一个逐渐发展为抽象符号的过程，通过图像的文字绘制，装饰意义丰富，随着人类社会的发展，在不同的阶段，装饰艺术包含不同的社会和文化内涵。当这种装饰艺术出现在人们的生活中时，就会出现一些新问题，只有表面的装饰，令人眼花缭乱，且不光彩的意义，华丽的外表只能是昙花一现。因此，真正的中国设计装饰艺术需要“内在”“外在”的统一，单纯追求表面的闪光是不够的，既要突出外在的气质，也要突出其内涵。例如下图两幅字体设计作品（图2-1、图2-2），在字体设计中增添了装饰性元素，但是与设计主题相统一，着重突出字体含义的气质，装饰性元素与字形相得益彰。