摘 要

随着科技和经济的快速发展，世界各地的联系变得越来越密切，文化的交流越来越频繁，中国的传统文化就面临着新的挑战，如何让中国的优秀传统文化走向世界并且持续发展就成了一个巨大的问题。在节奏无比快速的现今世界，面对外来文化仅仅是“求同存异”已经远远不够了，传统文化需要注入新的血液，向其他民族的优秀文化进行学习，相互融合，只有这样才能被世界所认可并被更多的人所接受。

艺术是服务于政治的，那么为了积极响应习近平主席提出的“一带一路”政策，本次创作作品的主题确定为和丝绸之路有关的“玄奘西行”，以玄奘的一生以及成就作为题材，以“玄奘精神”为主要思想，制作长轴装饰画《大唐西域记》。希望对弘扬中国传统文化，推动中国传统文化走向世界的大潮流贡献自己绵薄的力量，同时也希望借此宣传“玄奘精神”，这也是当今浮躁的社会所需要的优秀品质。本论文将对装饰画作品《大唐西域记》进行深入的阐述，并对研究目的、研究内容和制作过程进行分析。

研究内容：

1. 东西方装饰画的融合。
2. 装饰画的相关制作技巧。
3. 教堂花窗画的参考分析。
4. 在装饰画的制作流程中包含的主要阶段。

关键词

玄奘；装饰画；教堂花窗。

ABSTRACT

With the rapid development of science and technology and economy, the relations between all over the world are becoming more and more closely, cultural exchanges are more and more frequent, Chinese traditional culture is facing new challenges. How to make Chinese excellent traditional culture to the world and continue to develop has become a huge problem. In the world of fast and fast pace, it is far from enough to face foreign culture only "seek common ground and save differences". The traditional culture needs to inject new blood into the excellent culture of other nationalities and integrate with each other. Only in this way can the world accept it and be accepted by more people.

Art is a service in politics, so in order to respond positively to President Xi Jinping's "The Belt and Road" policy, the creation of the theme of the work is related to the Silk Road "Xuan Zang West", to Xuan Zang's life and achievements as the theme, "Xuan Zang spirit" as the main idea, making the long axis of decorative painting "big A tale of the western regions of the Tang Dynasty. I hope to contribute to the great trend of Chinese traditional culture and the great trend of Chinese traditional culture to the world. At the same time, I hope to promote the "Xuan Zang spirit", which is also the excellent quality that the impetuous society needs. This paper will make an in-depth exposition of the decorative painting work "Datang Xiyu Ji", and analyze the purpose, content and process of the research.Research content:

(1) The integration of eastern and Western decorative paintings.

(2) The related production techniques of decorative painting.

(3) The reference analysis of the flower window painting of the church.

(4) The main stages in the production process of decorative paintings.
Key words

Xuan Zang, Decorative paintings, Church windows.

目录

第一章 绪论 1

1.1研究背景 1

1.2研究意义 1

1.3研究方法 1

第二章 东西方装饰画的异同 2

2.1传统装饰画和西方装饰画的题材异同 2

2.2传统装饰画和西方装饰画的技法异同 2

2.3传统装饰画和西方装饰画的色彩异同 2

第三章 传统装饰绘画再创作——玄奘西行 4

3.1再创作的题材选择阶段 4

3.2再创作的参考搜索阶段 4

3.2.1艺术风格的参考 4

3.2.2成功案例的参考 5

3.3再创作的线稿绘制阶段 5

3.3.1“点”的应用 6

3.3.2“线”的应用 6

3.3.3“面”的应用 7

3.3.4花窗画的“点线面”技法创作优势 7

3.4再创作的着色阶段 8

3.4.1装饰画色彩的平面性 8

3.4.2装饰画色彩的象征性 8

3.4.3装饰画色彩的装饰性 8

3.4.4装饰画色彩的理想性 9

3.5调整阶段 9

第四章 结论 10

参考文献 11

致谢 12

第1章 绪论

1.1研究背景

随着中国国际影响力的不断提高，中国和世界的联系也越来越近紧密，中国源远流长的传统文化也得到了世界的广泛认同。但在当今世界一体化的趋势下，只有带着求同存异、兼容并包的态度才能在世界的大舞台上站稳脚跟。在装饰画设计这一方面，中西方的装饰画有着不小的差异性，无论是从题材、技法还是表现形式上都有巨大的不同。因此仅仅是“求同存异”的认同是不够的，必须要带着“兼容并包”、“中学西用”的态度面对设计行业的变革，把东西方装饰画融会贯通是未来装饰画在世界舞台上的主要发展方向。

1.2研究意义

中国传统装饰画有着悠久的历史，并拥有自己独特的魅力，但在国际舞台上由于思想形态的不同，并不是所有人都可以接受中国的传统艺术，所以为了将中国的优秀文化传播出去就必须对其进行再创作，汲取其他文化的营养和精华，把中国文化的魅力传播出去，并让更多的外国人了解、喜欢中国的传统文化，同时也可以增强中国传统文化的软实力和国际竞争力;其次玄奘是一个被文学和影视严重扭曲的人物，但是作为一代高僧，我们有必要记住他一生的伟大事业和辉煌的成就，因此作为传统文化的拥护者，我们有必要给大众还原一个真实的大唐高僧“玄奘”。

1.3研究方法

1. 文献研究法，该方法被广泛用于各个行业的研究，根据东西方装饰画的不同发展查阅相关文献进行深入分析，找到充足的理论依据，并运用到我的在创作中。比如在研究西方教堂装饰画的时候我就大量查阅了关于西斯廷教堂的绘画图样。
2. 对比法，传统装饰画艺术和西方的装饰画艺术是两个不同的变量，通过对比的方式可以明确地看出两者的异同，从而找到在创作的切入点。
3. 案例分析法，寻找历史上传统装饰画再创作的成功案例，并对其成功原因进行分析，比如通过分析郎世宁的国画和中国“瓷母”大瓶来进行深入探讨，并总结了他们成功的原因和值得我所学的地方，并加以整合，运用在我的创作之中。

第二章 东西方装饰画的异同

2.1传统装饰画和西方装饰画的题材异同

中国传统装饰画是一种古老的艺术表现形式，最早的装饰艺术可追溯到远古时期的原始社会，此后战国时期演化出了帛画艺术，再由汉、唐、宋的回像砖和明、清的版画发展，经过万年的发展和沉淀最终形成了现在我们所看到的传统装饰画，其中题材多为一下几类：动物图形（龙纹，凤纹等青铜器纹样为主）、植物图形、人物图形（历史事件，歌舞情景，佛教和道教人物等）、吉祥图案。西方装饰画发展历史和中国装饰画十分类似，起源于旧石器时代的岩画的，后发展成希腊的陶画和壁画以及浮雕等，之后随着基督教的日益强大教堂中出现了大量的宗教题材壁画和花窗，最终经过漫长的演化，形成了较为丰富且成熟的现代装饰画。反观东西方装饰画的发展历史可以看出，西方的装饰画题材和中国装饰画题材有相同之处也有不一样的地方。相同点：题材种类大致相同，都是多以历史题材和宗教题材为主；不同点：中国传统装饰画更多的记录了历史事件、山水风景、佛道教的题材如图2.1所示，而西方装饰画多为日常生活和基督教、伊斯兰教的题材,如图2.2所示。

图2.1 敦煌飞天壁画 图2.2 基督教穹顶画《创世纪》

2.2传统装饰画和西方装饰画的技法异同

中国和西方的艺术表现技法存在着明显的差异。中国传统装饰画艺术多用相对平面化的技法来表现主题，并且表现时并不刻意的追求写实表现，更多的是写意表达，并且多用“白描法”、“晕染法”、“沥粉贴金法”和“淡彩平涂法”技法来绘制，古朴典雅，极具中国特色。而西方装饰画的技法则更加写实，由于西方大多数人对艺术品比例和形体的刻画要求十分严格，因此在这一方面他们多采用雕刻、油画、版画等技法来制作装饰画，如“空气透视法”、“间接画法（透画法）”、“直接画法”等。但相同点也一样存在，比如西方教堂的花窗和中国的皮影就是很好的例子，两个都采用色块拼接制作，形体也十分的夸张和平面化，故而形成了自己独特的艺术技法“平涂法”和“色块拼接法”。

2.3传统装饰画和西方装饰画的色彩异同

中国传统装饰画使用的颜色大多为国画淡彩颜色，颜色多倾向于较淡雅的灰色，再加上使用的画法往往是薄涂法，颜色纯度较低对比度较小，所以传统装饰画所带来的色彩感觉大多数比较淡雅。而西方装饰画的色彩运用则更加趋于写实，并且和传统装饰画相比，它的颜色则更加的鲜艳，颜色纯度相对偏高，立体画法则使其对比度更加的鲜明，明暗的差异较大。所以，传统装饰画和西方装饰画颜色无论从明度，纯度，对比度等几个方面分析都有比较大的差异。

第三章 传统装饰绘画再创作--玄奘西行

3.1再创作的题材选择阶段

“一带一路”建设是一项伟大的国际性系统工程，它不光体现了“人类命运共同体”理念的深远意义，也彰显了中国日益强盛后的国际担当和和平共赢的友好态度，更让曾经繁荣了十几个世纪之久的丝绸之路再一次焕发生机。“一带一路”的主题思想确立以后，“丝绸之路”的相关题材无疑是最好的一个创作方向，并由此入手查阅大量资料，了解相关内容。“丝绸之路”的历史悠久，除了往来的商队，这条东西交流的命脉之路上还发生了太多可歌可泣的故事。早在两千年前的西汉时期，汉武帝刘彻就派出大汉使节张骞出使西域，还有投笔从戎的班超、潜心佛法的玄奘、探险家马可·波罗、斯坦因等。对比以上几位重要相关人物，首先斯坦因，马可·波罗作为外国人，他们的故事在国内显然没有太高的相关普及度；其次，班超主要是在战争方面取得了巨大的成就，和“一带一路”的主题指导思想想冲突；张骞的历史功绩不可否认，但是张骞的的主要成就是开拓了丝绸之路，并不是丝绸之路的巅峰，并且随着文学著作《西游记》的推广，玄奘在大众心中的认知度要远远高于张骞。并且玄奘也是中外文化交流最典型的事例之一，也和本次创作装饰画的东西方融合相统一，所以，在经过以上几点的仔细对比筛选后，最终确定了“玄奘西行”的创作主体。

3.2再创作的参考搜索阶段

3.2.1艺术风格的参考：

1. 借鉴了西方教堂花窗的轮廓线稿以及色块风格，并加以改进个取舍。彩色花窗画历史悠久，起源于欧洲12、13世纪（中世纪）的哥特式教堂，最经常出现在基督教教堂和伊斯兰教的清真寺之中，起初是为了向不识字的民众宣传基督教的教义，渐渐的形成了自己的特色，并取得了很高的艺术成就，成为教堂的代表之一。花窗画多用玻璃色块拼接制作，形态多样，色彩丰富，不同大小的色块在疏密有致的排列下可以拼接出不一样的视觉效果。在画面中细小切排列紧密的短线条往往为内部填充时使用，而长线大条多用作区域划分和引导视线的作用，比如在尺幅较大，情节较为复杂的画面中，长线条可以将多个情节划分开，也可以在两个故事情节之间起到引导或是关联的作用。在创作中我借鉴了花窗的线条运用理论，用长线条将内容繁多的各个故事情节联系在一起，起到情节的过渡作用，并用短线条绘制情节内的物体作为内容填充。故花窗画的“点线面”技法可以很好地运用在创作之中。
2. 借鉴了教堂花窗画和波普艺术的着色手法。花窗画多用在教堂和清真色这样的巨大建筑物中，观看者距离作品较远，且其主要的展示形式是自然光透射，所以往往在制作时创作者都会采用纯度高，对比强的色彩来进行制作，这样的颜色搭配会带来极强的视觉冲击力。另外波普艺术也是我借鉴的一个方向，波普艺术的一大特点就是改变显示物体的色相，并且颜色偏向扁平化，这一特性可以很好的和教堂花窗画高纯度的特性相融合。因此我在制作时除借鉴了教堂花窗的色彩以外还融合了一些波普艺术中色彩的运用，借鉴了花窗画色彩的高纯度、高对比度的特定，并把波普艺术中色相的改变融合其中，对色彩进行思想上的解构和重塑，使色彩更好的与故事情节的节奏变化相吻合。

3.2.2成功案例的参考：

1. 在东西方绘画技法的融合上清朝传教士郎世宁无疑是浓墨重彩的一笔。他的作品打破了中国千年来的透视法，讲究立体效果，并把西方的写实画法运用到了国画中，同时又恰当的使用了国画中白描的手法，两者结合效果极佳，毫无突兀感，把东西方的绘画技法完美的融合于一身，浑然天成，如图3.1所示。因此可以见得，在装饰画技法的融合中会得到更多的选择，同时也会有更多不同的画面效果，创作者在设计时可以根据不同的画面追求选择不同的组合形式。
2. 清朝的瓷器--“瓷母”（俗称“各色釉大瓶”）它除了把不同的瓷质融合于一身以外，其上还描绘了题材丰富的图案，花卉、动物、人物、历史事件、吉祥图案等应有尽有，甚至还有西方的装饰纹样。色彩方面，除了中国的淡彩以外还有西方鲜艳明亮的珐琅彩。这件艺术品是传统艺术和西方艺术的完美融合，不仅是国之重宝，更是人类东西方艺术史上璀璨的瑰宝，如图3.2所示。

图3.1 郎世宁的八骏图 图3.2 瓷母

3.3再创作的线稿绘制阶段