光影在装置设计中的重组延伸—“相面”设计实践文献综述
2020-05-01 08:43:07
研究目的:
如果没有光,万古如长夜。光是生命中不可缺少的一个部分,而有光,便有影,光影的变化可以体现出时间流动的美,于是越来越多的设计中都融入了光影艺术。装置艺术是利用空间、材料和情感等因素进行美学创造,以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态的艺术,是一门包罗万象,自身还在不断变化发展的复杂艺术。相学又称人相学,是一门流传在中国民间的通俗学问,传统相学认为相与人的命运有着紧密联系,俗传相学可以通过观察分析人的形体外貌、精神气质、举止情态等方面的特征来测定、评判人的禀性和命运。光影艺术和装置艺术联系紧密,但其都和面相学关联不大,而本次的研究目的便是如何将光影艺术和装置艺术在面相学里进行创造性融合,进而设计出具有美感的装置——"相面"。
研究意义:
光影艺术和装置艺术都是设计理念中常用的艺术表现形式,但面相学作为中国的传统学问,还极少有人将这三者做一个设计创意中的融合。本次设计的意义便是在于对前人涉及较少的部分做出一个开创性的设计,将中国传统面相艺术用光影艺术和装置艺术的表现形式来展示。
国内研究:
其实不论从中国古代的山水画中还是现代的景观设计中,都可以体现出国内对自然光影的运用仍然处于比较原始的状态,很多的都是来自国外光影设计的借鉴, 而在理论研究领域还处在混沌阶段。装置艺术始于60年代,在中国却是从80年代才开始被认识和兴起,但经过十多年的不断探索和实践发展,装置艺术在90年代前期的中国美术中,已作为极有实力和潜力的艺术形式,现如今更是在装置艺术上有了不同形式上的延伸和发扬,形成了中国特有的风格和表现形式。面相学则在东方最早记载于《礼记》,国内对面相学早已形成了相对系统的理论研究,同时在漫长的历史沉淀下积累了丰富的实践经验。但将这三者融为一体的设计还近乎空白。
国外研究: