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理性的回归——写意写生的意义与反思外文翻译资料

 2022-11-12 19:53:05  

Journal of Landscape Research 2018, 10(2): 91–92, 96

Rational Return—Significance of and Reflection on Freehand Sketching

LI Ronghua, HU Lanzhen

(College of City Construction, Jiangxi Normal University, Nanchang, Jiangxi 330022, China)

Abstract The overuse of and heavy dependency on a technology will result in the rigidity of thinking, which is true of computer-aided drawing. Due to the similarities in computer graphics, freehand sketching has attracted the public attention again. In this paper, the necessity and importance of freehand sketching were reaffirmed, and suggestions for teaching reform in terms of learning interest, methods, quantity, and achievements were put forward, so as to help students to comprehensively improve their skills and accomplishment in their learning and practice.

Keywords Design, Freehand sketching, Computer-aided drawing

DOI 10.16785/j.issn 1943-989x.2018.2.020

Before discussing the value of freehand sketching with students majoring in art design and landscape architecture, it is necessary to understand the relationship between architecture and art. The building has the abstractness of aesthetics and practicality for application. A wonderful building is a living artwork. The Classification of Fine Arts, a textbook of fine art, expounds the four categories of the fine art, including sculpture, painting, design, and architecture, which enables us to pay attention to the inalienability of architecture and fine art. Freehand sketches by architecture, interior design, art design, and landscape architecture majors, which have some artistic value, cannot be simply classified as technology. Freehand sketching is a relative concept of computer-aided drawing. It means that designers freehand draw design drawings with painting media such as a pencil, pen, drawing pen, mark pen or pigment in the design process. Freehand sketching is characterized by generalization, subjectivity, and vividness so that freehand sketches appear to be free and easy. Areas involved in freehand sketching include architecture, animation, graphic design, choreography and so on. Freehand sketching turns out to be an essential skill for practitioners in the relevant design industry.

Status and existence value of freehand sketching

In the 21st century, when mankind entered

the Digital Age, the trend of informationization, networking, and digitization swept through the global design community. Freehand sketching that survived hundreds of years was strongly influenced by computer-aided drawing. The industries that are reformed by computer-

aided drawing are not only confined to the construction industry, and something quite unforeseen has happened on animation, product design and even the painting industry. The traditional hand-drawn animation consumes tremendous human and material resources. It usually takes four, five or even decades to complete an animation movie. With the help of computer, however, film-making seems to be more efficient and convenient. Thanks to digital technology, the film has a broader space for further growth. In particular, three- dimensional animations that are drawn and produced by computers and that have greatly increased in number have become a mainstream movie. Undoubtedly, computer-aided drawing makes the illusory world of movies colorful and real and architectural drawings magnificent and clear. It can be said that computer-aided drawing satisfies peoplersquo;s curiosity and expectations of the unknown ahead of time. In this context, the question that whether freehand sketching has been eliminated by the designers and artists remains to be discussed.

The overuse of any technology tends to result in a rigid way of thinking. Due to the emergence of computer-aided drawing, designers rely too much on copy, paste and other ways to deal with the drawings, which ultimately leads to the similarity of styles and lack of creativity in design drawings. This phenomenon reflects peoplersquo;s fickleness and eager for quick success and instant benefits brought by the rapid development of the economy, which deviates from the original intention of design. Miyazaki Hayao, a well-known Japanese anime artist, has always insisted on freehand sketching. Owing to his paranoid insistence on freehand sketching, his

works are precious, and have enough content and power to move the audience. Miyazaki Hayao succeeds in conveying his perception of and respect for life by the aid of freehand sketches. That proves freehand sketching is not only a technology, but an important means to convey the content of the work. In reality, his adherence to traditional freehand sketching is a rational choice. As peoplersquo;s cognition and aesthetics continue to develop, freehand sketching has surmounted the shock of computer science and technology, and has once again gained public recognition.

Advantages of computer-aided drawing lie in high precision, fast speed, and easy cut and copy, which facilitates the design and drawing with great reduction in costs. In recent years, the construction industry in China has enjoyed a booming development as a result of rapid urbanization. Many architects have used computers to achieve faster design and drawing to cater to the needs of the market. Companies making design drawings have also made great achievements with a few world-famous production companies.

Any one of the technologies has its own specialties and limitations, and computer- aided drawing can sometimes be useless in the face of designers full of inspiration. Works of Antoni Gaudi, a noted Spanish architect, ranging from Park Guuml;ell, Casa Milagrave;, to Basiacute;lica i Temple Expiatori de la Sagrada Famiacute;lia , win peoplersquo;s great admiration. His works, inspired by nature and fantasy, are rich in natural elements and curves of life. He refused to use the right- angled prism, so many of his architectural works

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景观研究杂志2018,10(2):91-92,96

理性的回归——写意写生的意义与反思

李荣华,胡兰珍

城市建设学院,江西师范大学,南昌,江西330022

对技术的过度使用和严重依赖将导致思维的僵化,计算机辅助绘图就是如此。由于计算机图形学的相似性,徒手写生再次引起了人们的关注。本文重申了徒手写生的必要性和重要性,并从学习兴趣、学习方法、学习量、学习成绩等方面提出了教学改革的建议,以帮助学生在学习和实践中全面提高技能和素养。

关键词设计,写意草图,计算机辅助绘图

在与艺术设计和景观设计专业的学生讨论写意素描的价值之前,有必要了解建筑与艺术的关系。建筑具有美学抽象性和应用实用性。一座美妙的建筑是一件活生生的艺术品。美术教科书《美术分类》阐述了美术的四个范畴,即雕塑、绘画、设计和建筑,使我们注意到建筑和美术的不可分割性。建筑、室内设计、艺术设计和风景园林专业的写意草图具有一定的艺术价值,不能简单地归类为技术。手绘草图是计算机辅助绘图的一个相对概念。指设计者在设计过程中用铅笔、钢笔、画笔、记号笔或颜料等绘画媒介手绘设计图。手绘草图具有拥有属性的概括性、主观性和生动性,使手绘草图看起来自由而简单。手绘草图涉及的领域包括建筑,动画,平面设计,编排等。徒手绘制草图被证明是相关设计行业从业人员的基本技能。

1.写意草图的地位与存在价值

在21世纪,当人类进入数字时代,信息化、网络化、数字化的趋势席卷全球设计界。存在了几百年的写意草图受到了计算机辅助绘画的强烈影响。用计算机辅助绘画进行改革的行业不仅仅局限于建筑行业,动画、产品设计甚至绘画行业也发生了前所未有的变化。传统的传统动画需要消耗大量的人力和物力资源

。完成一部动画电影通常需要四年、五年甚至几十年的时间。然而,有了电脑的帮助,电影制作似乎变得更加有效和方便。由于数字技术的发展

,胶卷有了更广阔的发展空间。特别是,由电脑绘制和制作的三维动画数量大幅增加,已经成为一部主流电影。毫无疑问,计算机辅助绘图使电影的虚幻世界变得丰富多彩,真实逼真,建筑图纸华丽而清晰。可以说,计算机辅助绘画满足了人们对未知事物的好奇心和预期。在这种背景下

,手绘草图是否已经被设计师和艺术家淘汰的问题仍然有待讨论。

过度使用任何技术都会导致僵化的思维方式

。由于计算机辅助绘画的出现,设计师过于依赖复制、粘贴等方法来处理图纸,最终导致了设计图纸风格的相似性和缺乏创造性。这种现象反映了经济的快速发展所带来的人们反复无常、急功近利的心理,与设计的初衷背道而驰。宫崎骏,日本著名的动画艺术家,一直坚持徒手素描。由于他对徒手写生的偏执执着,他的作品是珍贵的

,有足够的内容和力量去感动观众。宫崎骏通过写意速写成功地传达了他对生命的感知和尊重。这说明写意草图不仅是一种技术,而且是表达作品内容的重要手段。事实上,他坚持传统的写意草图是一种理性的选择。随着人们认知和审美的不断发展,写意草图克服了计算机科学技术的冲击,再次获得了社会的认可。

计算机辅助绘图具有精度高、速度快、便于裁剪和复制等优点,便于设计和绘图,降低了成本。近年来,随着城市化进程的加快,我国建筑业得到了蓬勃发展。许多建筑师已经使用计算机来实现更快的设计和绘图,以迎合市场的需要。公司制作设计图纸也取得了很大的成绩,与几个世界著名的生产公司。

任何一种技术都有其自身的特点和局限性,面对充满灵感的设计师,计算机辅助绘图有时是无用的。西班牙著名建筑师安东尼·高迪的作品,从帕克·格尔、米尔之家到Basliacute;ica圣殿建筑师协会,赢得了人们的极大赞赏。他的作品受自然和幻想的启发,富有自然元素和生命的曲线。他拒绝使用直角棱镜,所以他的许多建筑作品不能用计算机绘制施工图纸,而是在他的徒手素描和参与建设。

如果建筑、景观设计和室内设计是复杂的多学科学习,写意草图的价值是可视化抽象的数据和艺术风格。设计本身是一个概念化、分析、修改、再改进和再修改的过程。在草图创作过程中

,设计师需要快速地将大脑中的思维活动以草图的形式呈现出来,并反复不断地修改和改进这些草图,以达到思维与表现的高度统一。

2、徒手写生教学的现状与思考

感谢手绘草图,创作者和作品更紧密地结合在一起,以实现作品与创作者的融合,因此作品不仅仅是冷冰冰的产品,而是充满了创作者的情感温度。建议客观、冷静地看待写意写生的价值,重视学生写意写生技能的培养。

目前,数字化已经充分渗透到高校课程中

,绘图与设计软件课程已经成为高校课程中的普遍现象。传统的手绘草图对学生的吸引力远不及软件应用程序,学生更关心的是谁更善于使用各种类型的软件。尽管如此,大专院校的人才培养不能仅仅依靠市场评估。教育应站在更高层次的理性判断上,在培养人才基本素养的基础上,注重职业技能的培养。徒手写生技能的训练对培养学生的审美、专注、观察、表达和创造能力等个人素质具有重要意义。笔者关注当代大学生生活方式的变化和未来社会需求,从以下几个方面探索徒手写生教学的新途径,以期开展徒手写生教学。

2.1以人文为核心,拓展空间,激发学生写意写生的兴趣

徒手素描的训练不一定局限于绘画专业范围内的主题。关怀学生的心灵,拓展延伸,提高学生的绘画兴趣和审美兴趣,加强思维外化的训练

。例如,除了项目教学和快速问题设计外,还鼓励学生以'写意草图日记'的形式记录日常生活,以及以'旅行日记'的形式记录旅行。这种带有小资情调的行为也是迎合当今青少年生活方式的一种时尚方式。此外,许多建筑师和艺术家有记录绘画笔记的传统,其中一些已经出版。上海人民美术出版社出版的《生活素描》收集了大量多行业设计师的写意素描作品[1]。日本著名建筑师K

azuyaUra受到祖父对酒店房间的热爱的启发,用了20年时间极其精彩地记录了他对各国酒店房间的观察和评论,生动地描绘了许多精巧有趣的安排和细节,并编辑出版了[2]。法国雕塑家奥古斯特·罗丹曾经说过:'美无处不在。我们的眼睛不是缺乏美感,而是缺乏观察力。'谁能说简单线条的写意素描的艺术境界肯定低于精致的计算机图形呢?

随着中国综合国力的提高,走出去看看外面的世界已经成为现实。作为预科建筑师,学生可以欣赏不同地区和国家的建筑物,扩阔视野。教师可组织及设计多元化的活动,让学生有机会认识设计界的发展趋势,唤起学生对生活、设计的热爱,以及对创作的热爱。例如,一所大学举办了一个叫徒手绘制校园地图的活动。起初,学生们通过网络卫星地图、无人机设备和野外摄影获取和收集校园卫星图像以及校园建筑和景观的图片。然后将学生分组讨论传统地图与手绘地图的区别,并分别设计和绘制草图。最后,分析了手绘地图的优缺点。这种活动与学生的生活密切相关,激发学生参与活动,从而极大地激发了学生学习徒手写生的兴趣。此外,活动还培养了学生的综合能力、分析能力、组织能力和创造能力,为学生将来适应团队合作奠定了坚实的基础。人才和优秀的写意草图作品也可以通过同类型的活动发掘。总之,这种活动能促进写意素描教学的健康发展[3]。徒手写生技能的提高需要大量的实践和户外写生。自然写生的独特魅力在于创作者将个人情感融入绘画之中,使作品充满真情实感。然而,户外人像素描的实施受到多种因素的影响,例如天气和环境特征等。此外,户外素描的教学安排和可动用资金的大小也制约了素描点的选择。因此,探索当地的户外写生景点是一个更经济、更有效的选择。以作者的工作地点江西省为例。江西拥有丰富的地理文化资源。婺源、Yaoli、安义等地有众多的古村落,还有LushanMountai

n、井冈山、MountSanqing等名山大川,不仅完全满足了当地学生的写生需求,而且成为全国

学生户外写生的首选场所。例如,近年来,一批杰出的画家和教育专家齐聚LushanMountai

n,设立素描训练营,进一步推动了写意素描的发展。

2.3鼓励多元化发展

写意草图以图像的形式记录创作者的生活感受或创作灵感。如果我们把学生的写意草图转化为物理形态,转化的过程和结果也是有趣的、有意义的和有价值的尝试。这不仅是对写意素描创作的反馈,也激发了学生创作的热情

。学生的手绘草图可以通过技术或形式转化。3d打印技术一出现就成为世界关注的焦点。这项技术正在给制造业带来一场革命。3d打印技术使用类似于喷墨打印机的喷嘴来打印实体模型。目前已广泛应用于军事、机械、建筑、医药、艺术等领域,并逐步进入高等院校

表4样地内的主要品种及其重要值

没有。物种亲缘关系

density

密度

Relative

亲属

frequency

频率

Relativedominance

相对优势

Importancevalue

重要性值

八门湾红树林地块,包括29种17科29属,3科3属3种灌木,16属11科16种草本。这个地区的红树林是拥有属性多样性的组成部分,复杂但非常稳定的群落结构。

4.2八门湾红树林优势种特征

根据4个固定样地的树种重要值,半红树植物斑腿猴在所有调查树种中重要值最高,约占所有红树植物种类的1/3。其次是木姜子属的木姜子属,石榴,石榴通过调查Bamenwan红树林群落的分布特征、多样性及其组成的重要值,发现当地红树林群落的多样性分布具有明显的不均匀性,即半红树林的树种多样性较高。通过对红树植物群落组成和多样性分布特征的研究,为加强红树植物群落保护提供参考。

是地球上生产力最高的四大海洋生态系统之一,

也是国际生物多样性和湿地生态系统的重点保护对象。

参考资料

韩信,曾志忠(2009)。Qinglangang(巴门湾)自然保护区红树林调查。热带农业,

2004年4个红树林固定样本中共有红树林植物4

8种,隶属于28科42属。测量生物多样性。牛津:布莱克威尔。

张景泰(2004)。数量生态学。北京:科学

出版社

大学。尽管事实上针对三维打印技术存在的诸多技术局限性,实现了对设计方案和产品的具体、直观的物理评价,拓展了设计思路,可以应用于教学中,提高学生的实践能力、学习能力和创造力。

此外,今天人们对物质文化的需求正在向反普及化、专业化方向发展,各种艺术创意产品日益普及。为此,可鼓励学生根据自己的专业知识参与徒手素描、创意设计或创业、设计

、创意、有趣、富有艺术价值的产品。这也将丰富学生的校园生活,有利于学生的长远发展。

总结

生们在这个瞬息万变的世界里应该保持冷静的心态,学习新知识和新技术,加强思维训练。要成为优秀的设计师,除了要有丰富的知识、开阔的视野、敏捷的思维和丰富的创造力外,还要不断地练习徒手写生的基本技巧,合理地使用技术辅助。

参考资料

伊根(2012)。从生活中汲取。上海:上海人民美术出版社。

陈、陈(2017)。实用地理学校本位化探索。地理教学,19,28-30。

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