摘 要

文人画作为中华绘画艺术瑰宝中不可缺少的一部分，其见证了中华上下五千年自古至今绘画艺术的多元化发展和传统绘画的历史价值。而苏轼作为一代文豪对人文画阐述了自身的观点和见解，可以说在一定程度上奠定了文人画的发展基础和发展过程。苏轼毕竟只是在文学方面造诣颇深，但对于绘画领域并没有拜师学艺，而是单纯的通过自身的文学修养去总结绘画对于文人的作用和意义，并不是从非常专业的绘画角度去提出的理论，所以其画论虽然为文人画的发展提供了很多理论基础,但是更多的是为文学领域创造出了独特的艺术空间，而在专业的绘画领域中也只是提供了一些绘画创作上的理论指导和思想上的开拓。

通过上述分析和总结，笔者将从艺术学的角度和文学角度去客观的辩证、研究和分析苏轼文人画理论的核心思想并说明其理论对古今绘画领域的作用和影响。

关键词：苏轼、文人画、题画诗、美学

Abstract

Literati painting as an indispensable part of the Chinese painting art treasures, which witnessed the Chinese up and down five thousand years since ancient times, the diversified development of painting art and the historical value of traditional painting. And Su Shi as a generation of writers on the humanities painting elaborated his own views and opinions, it can be said to a certain extent, laid the basis for the development of literati painting and development process. Su Shi, after all, is only in the literary aspects of deep attainments, but for the field of painting and was not apprenticed to a teacher, but simply through their own literary accomplishment to sum up the role of painting for the literati and meaning, not from a very professional painting point of view. But its theory provides a lot of theoretical basis for the development of literati painting, but more is for the literary field to create a unique art space, and in the field of professional painting is only to provide some of the theory of painting Guidance and ideological development.

Through the above analysis and summary, the author will from the perspective of art and literature to objectively dialectical, research and analysis of Su Shi's theory of literati painting core ideas and explain its theory of ancient and modern painting in the field of the role and impact.

Key words: Su Shi; literati painting; painting poetry; art

目 录

第1章 绪论 1

1.1 研究背景、目的及意义 1

1.1.1 研究背景 1

1.1.2 研究目的及意义 1

第2章 苏轼与文人画 3

2.1苏轼简介 3

2.2文人画的起源和发展 4

2.3苏轼画论的基本内容 5

第3章 苏轼文人画理论辨析 7

3.1神似而非形似 7

3.2主观情感的表达 8

3.3绘画的娱乐性和创作冲动 10

3.4诗画一律，书画互通 11

第4章 文人画理论内涵及意义 13

4.1文人画对于“理”的追求 13

4.2文人画对后世的意义及影响 14

第5章 结 论 15

参考文献 16

致 谢 17

第1章 绪论

1.1 研究背景、目的及意义

1.1.1 研究背景

中国传统绘画从兴起到发展经历了许多变化，其中变化最为巨大的则是宋元这两个时期。宋朝前绘画不被大众所重视，但到苏轼提出了文人画理论后，推动了绘画在文人眼中的认知和地位，自此出现和原来工笔画几乎完全相反的绘画风格，这种风格所展现的用笔挥毫大气、笔尖的线条自然流畅、通过寥寥几笔表现出不同的画面和事物，更多的是融入了作者的情感，使得这种风格成为了抒发感情的一种方式，随后在文人间逐渐兴起。后来又成为了文人除诗书外的另一种笔墨游戏。后世的文人也都纷纷重视起人文画的作用，所以后人把这种文人经常倡导用来抒情写意的绘画风格称为文人画。文人画随着时间流逝不断发展壮大，奠定了其在中国传统绘画风格里的历史地位，成为了传统绘画技法中的一股清流，这一风格的兴起慢慢对后世的绘画领域产生了深远的影响。

苏轼(1036—1101)是第一个提出文人画并向外传播发扬的人,也是第一个提出文人画理论的人,并亲身实践展现了自己的理论，也通过其理论创作出了自己的作品。苏轼作为文人画开端和先导的重要人物，其理论对于研究中国传统绘画的“写意”和中国如今的绘画理念有这非常巨大的作用。苏轼文人画对中国绘画的理论基础和审美思想起到了重大的影响，对后世的艺术创作带有重大的理论奠基和思想特色。虽然苏轼在绘画上总结出了自己对于绘画的理解和总结，但是毕竟苏轼在文学领域的造诣十分丰富，是首屈一指的一代文豪，而对于绘画领域的理解也是出自自身强大的文学修养和欣赏来自于其他画家们的作品，耳濡目染所得，所以其理论大体是基于自身的修养和从文人眼中来表明绘画的目的和对自身的作用与影响，并不能客观的从艺术乃至美学上去提供专业的绘画理论。

1.1.2 研究目的及意义

本人在阅读一定量的关于苏轼对于文人画理论研究的论文后，发现大部分论文都是通过介绍苏轼的文学修养及其创作的文学作品，还有自身从文学角度对绘画的总结来片面的分析文人画的发展和目的意义，而真正从艺术专业角度和绘画技法专业角度去全面分析苏轼文人画理论的著作很少，可能因为苏轼本身不是画家，对绘画的专业性上稍许不足，在苏轼眼中绘画只是文人手中的笔墨之乐和抒情工具，而没有真正的把绘画当做一门科学去深入得研究。所以本人以自身对苏轼文人画理论以其题画诗的美学和文学修养作为分析基础，更客观得进行研究和总结。

现如今国内外对苏轼文人画理论的研究大致都是从文学的角度，如通过苏轼的题画诗和其对绘画的一些独到见解总结来进行分析和概述。苏轼文人画理论没有形成专著和大量的论文，更多的存在于他的大量题画诗和少数绘画作品里。本论文研究的出发点是以苏轼文人画理论对文人的艺术观和绘画观加之艺术角度去分析概括和总结其内容。本人将在前人分析的基础上更加客观的去分析苏轼文人画理论，及其对后世绘画领域的影响和意义。