论文总字数：7580字

摘 要

在中国山水画中，水是灵，木是神，石则是魂，画纸承载着它们，那么这幅画就活过来了。每幅画都有这些东西，就像人一样，有美丑善恶之分，画则是在优劣区分之上。灵、神、魂重者，则能吸引住观赏者的注意力，就如有魅力的人一样，魅力从灵魂的深处产生，吸引着其他的灵魂。山石在一幅画中起到压住画面的作用，即使只是轮廓，也可以让人感到它的重量。但山石在现实的生活中，又往往被人们忽略掉，我们为几千年前人类留下的一陶一瓷而感叹，熟不知，那一石一粒就存在上亿年。山石作为地球的一部分，为其作画，是每一个画者的荣幸。

关键词：个体，整体，山石，写生，创作

Abstract：In China landscape painting, water is the spirit of God, wood, stone is the soul, the paper carries them, this would have survived. Each painting has these things, like people, has the beautiful and ugly good and evil, painting is in the quality distinction above. The spirit of God, soul, or, it can attract the viewer"s attention, as attractive as the charm, from the depths of the soul, to attract other souls. The rocks to suppress screen role in one picture, even if it"s just a profile, also can let a person feel its weight. But the rocks in the real life, and is often ignored, we sigh, for thousands of years of human left a pottery porcelain not cooked, the stone a there are billions of years. The rocks as a part of the earth for the painting, a painting

Key words：individual, overall, rocks, sketch ,creation

目 录

引言 1

1.对山水画的认识 1

2中国山水画的基本表现语言 1

2.1中国山水绘画的造型特点 1

2.2山水画中的塑造 2

2.3山水画中的用色 2

3山石的情感表达 2

3.1古人的情感表达 2

3.2今人的传承与发展 4

创作体会 4

结语 7

参考文献 8

致谢 9

引言

中国山水画是中国也是世界艺术宝库中的一颗璀璨夺目的明珠，是中国画中与花鸟画、人物画并列的一个重要画种。而山石在中国山水画中的往往是被重点雕琢的对象，往往被传承的山水画中皆有山石出彩之处，如范宽的《溪山行旅图》王蒙的《青卞隐居图》。本文阐述了个人对山的粗浅认识，还有一些浅陋的情感表达； 首先是对山水画发展的一个流程进行再了解，以便于创作时的借鉴;其次是对山水画的一些技法的总结;然后是古今人对山石的情感及变化；最后是个人结合创作总结山水画中山石的认识。中国山水画在中国的绘画艺术宝库中有着其独特的、不可忽视的地位。

1.对山水画的认识

中国画，笔墨纸砚备齐，就可以挥毫泼墨，抒发自己心中的世界。不然，还需要水，兑出浓淡干湿焦墨色的变化出来，以便让你的心中的世界多出些层次出来。这就可以了吗?不然，还得学会一些技法，如皴擦点染这可以让你将要塑造的世界不会太单调，各山有各山的特色。如果你想那个世界多些色彩的画，不妨再买一些国画颜料，随类赋彩，妙不可言的世界将会更加的完善。如果画出的画自己都不喜欢，想有一种把它扔掉的冲动，不妨在画画时加入自己的内心真正的想法，至少画出来的画自己能够说服自己留下它。

2.中国山水画的基本表现语言

中国画注重意境，在山水画的表现中，一点一线均可呈山石草木之态。空白之处，也可做一幅画的出彩之处。如米芾的点状山水，马远夏圭的半边山水。

2.1中国山水绘画的造型特点

绘画源于生活，绘画中的一切造型皆取材于生活。一花一草一木，只要有感，都会成为画中的主角。而对于作画对象的描绘，古人谢赫的六法“气韵生动，骨法用笔，应物像形，随类赋彩，经营位置，传移模写” ①，是绘画的步骤，也可以说是每一个步骤能达到的极致。当然如像近大远小，近实远虚等这也是绘画遵循的一个规律。

“山无棱，天地合，乃敢与君绝” ②，可看出山的一个特点，山有棱。山，存在于现实世界之中，无论从何角度去审度它，都是山之内的棱变成轮，而之前看到的轮又变成内部的棱。缩小而变成石，便可称为石径，石分三面，以何来分?明暗是一部分，更重要的是以线来画出石径，也可称为结构线。

“远则取其势，近则取其质” ③，于前景来说山水画的内部塑造与外部轮廓同等重要，但物体的内容要一是一二是二。于中景来说其内部塑造相对于前景来说就要少一些，重要的地方还要清楚的表现，一些过度的地方不可细雕慢琢。远景，轮廓的重要性就大于内部的塑造，如米友仁《楚江清晓》中的远山，用点排出远山来,再如马远的《踏歌行》，画中的远山，形远大于塑造。

2.2 山水画中的塑造

事有轻重缓急，线同样如此。在绘制西画与国画工具的差别上，决定了国画上线条运用将会更加的丰富。从笔尖到笔根都将被绘画者运用的淋漓尽致，这一点在绘制写意画的时候会更加的得以体现出来，其中就有山水画。

用来塑造山水画中物体的笔法，被华夏古人称为皴。从皴法的形态方面又被归纳成点皴、线皴、面皴。在线皴中有我们熟悉的长短披麻皴、解索皴、牛毛皴、荷叶皴、折带皴、卷云皴等。呈现出放射、修长、波动、活泼、流畅和升腾的韵律情致，充分体现出了线条之美。点皴主要形态如其名就是点，西方的点彩派和它有点像，它主要包括点皴主要包括米点皴、雨点皴、丁头皴、豆瓣皴等。点作为塑造一幅画的最小的单位，是精密严格的体现，但又有如现实世界中的雨滴，随意而又有自然地韵律，故有人在听雨。点宇宙之始，妙不可言。面皴，以面来塑造，是概括物体最快最简洁的方法。其中包括大小斧劈皴、乱柴皴、刮乱皴、绳皴、鳞皴、横皴等。面皴在纸上形成有冲击力的痕迹，其力度、速度感给人艺术的震撼力和感染力。表现力度美的面皴与线条美的披麻皴等皴法形成了鲜明对比。斧劈皴、乱柴皴、带水斧劈皴等用笔肯定、灵动，更着重速度、力度的构成因素。

2.3 山水画中的用色

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