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摘 要

20世纪以来，素描作为异质艺术语言被输入到中国人物画的造型基础训练中，对传统中国人物画的造型影响极大。素描成为当今中国人物画造型的必学科目，使传统的中国人物画的造型和表现语言发生了根本改变，也使中国传统的美术教育方式发生了改变。本文通过对素描这个造型系统的内涵，它对中国人物画的介入历程，素描造型训练使中国人物画的形象塑造所产生的根本性的变化，并最终推动中国人物画变化走向多元化发展的阐述，结合自己的毕业创作体会，力求系统地论述素描造型训练在中国人物画发展中的重大意义，为以后的研究和创作提供帮助。

关键词：素描，造型基础训练，中国人物画，创作

Abstract: Since the 20th century, the sketch as heterogeneous artistic language is input to the Chinese figure painting the modelling of basic training, the great influence on the modelling of traditional Chinese figure painting. Sketch as today"s Chinese figure painting modelling will learn subjects, make the shape of the traditional Chinese figure painting and the expression language has had the fundamental change, also make the Chinese traditional way of art education has changed. This paper sketches the connotation of the modelling system, it for involvement of Chinese figure painting, sketching shapes training of Chinese figure painting image generated by the fundamental changes, and finally promote the development of Chinese figure painting changes towards diversification, combined with their own graduation creation experience, tries to systematically discuss the sketch modeling training in great significance in the development of Chinese figure painting, provide help for further research and creation..

Key words: Sketch ,Fundamental Configuration , Chinese figure painting , Creation

目 录

引 言 4

1 素描造型训练的内涵 4

2 素描造型训练走入中国画的历程 5

2.1 开创“西画中用”的宫廷画师--郎世宁 5

2.2 承前启后的大家——任伯年 5

2.3 影响深远的“徐蒋体系” 6

2.4 严谨而洒脱的“新浙派” 7

3 素描造型训练之于提升中国人物画创作的意义 7

3.1 使中国人物画的形象塑造有了质的飞跃 7

3.2 丰富了中国人物画的多元格局. 8

4 创作体会 10

结  语 12

参考文献 13

致 谢 14

引言

晚清以来，西方的科学文化艺术以各种形式不断流入中国，使中国传统文化的各个方面发生了巨大的变革。中国人物画作为中国文化的重要组成部分，也同样在发生变化。西方绘画艺术中有许多因素都影响着中国画，素描作为造型基础训练，其影响最大。现代中国画造型的转向，素描这个话题不可避免。很长一段时间，对于素描造型引入当代中国人物画创作中这个话题，有褒有贬。表面上看是中国画要不要引入素描的问题，实际上是如何看待传统造型的传承保护与创新发展之间的关系问题。我认为素描的引用是极为重要的，应当给予充分的肯定，不能一味否认它对提升当代中国人物画造型所起到的积极作用。通过在国画中对素描造型的不断借鉴与融合，不论在创作水平、数量以及创作风格上，当代中国人物画都有了空前的突破。

探究素描造型训练在中国人物画创作中的意义，首先要搞清楚素描的真实内涵，以及它是怎样与中国人物画相结合的等问题，然后才能分析它之于提升中国人物画创作的意义。系统地研究和总结素描造型训练在中国人物画创作中的意义，有助于我们在今后的创作中提供有价值的参照和借鉴。

1.素描造型训练的内涵

素描，在今天已是一个耳熟能详的词汇。“素描”,顾名思义是朴素描写的意思，实际上它是与彩色画相对的绘画的总称。《辞海》里对“素描”一词释为：“绘画术语，主要以单色线条和块面来塑造物体的形象，它是造型艺术基本功之一，以锻炼观察和表达物象的形体、结构、动态、明暗关系为目的，通常以此为习作或创作起稿，也有用素描形式进行创作的，有水平的素描画，也具有独立的艺术价值......”。也就是说凡是以铅笔、炭笔、木炭条、钢笔、毛笔等绘画工具及单色所作的图画，皆称为素描。有的将白描，以致将不着色的山水画等统归于素描范畴。概而言之，从绘画表现形式而论，素描是一种单色画，在这种表现形式中，通过对形体、结构、比例、位置、运动、线条以及明暗调子等造型因素的运用来表现对象的绘画，都属于素描的范畴。^【1】

素描的风格、流派和理论体系多姿多彩。具体来说，可以归纳为两个方面：（1）素描是绘画艺术造型语言的基础，除色彩方面的内容外，还蕴含了绘画造型艺术的所有基本要素和法则。文艺复兴三巨匠之一的米开朗基罗就曾说过：“素描是油画、雕刻、建筑及其它种类绘画的源泉和本质，并且是一切科学的根本。”对于造型基础训练，素描可以提供认识论和方法论的研究内容。（2）素描是绘画艺术范畴中的一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。

素描不能仅仅停留在概念上的简单理解，它的内涵是不断在变化着的。因此，对素描的认识并非易事。

2.素描造型训练走入中国画的历程

素描造型训练走入中国画是一个漫长而艰辛的过程，因为西方的绘画和中国传统的国画根本就是两个不同的系统，想要使它们互相融合并运用并非易事。素描造型训练的介入与中国人物画传统笔墨的有机结合，是历代优秀画家们孜孜求索的结果，这些画家们或多或少都受西方素描造型观念的影响，许多人具有扎实的素描基本功底，通过他们的实践，逐步融入到了中国传统的人物画中，使得中国人物画在造型上有了实质性的突破和提升。

2.1开创“西画中用”的宫廷画师--郎世宁

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