论文总字数：8663字

摘 要

对于我国的山水画而言，它发展至今，经历了不同门派的综合，形成了山水画的不同艺术特色。提到我国的山水画，不难想到中国唐宋时期的青绿山水画。青绿山水画作为我国国画创作的重要组成部分，以色彩作为绘画的主要表现方式，源远流长，对当前我国国画的创作产生了深远持久性的影响。基于此现状，本论文主要运用了文献资料法、调查法等研究手段，对中国山水画由大青绿到小青绿的发展演变进行研究，探析中国早期青绿山水的发展历程。目的在于通过本论文的研究，可以进一步的提高自己对中国山水画大青绿到小青绿发展演变的认识，不断地提高自己对山水画创作的技法。

关键词：山水画，大青绿，小青绿，发展演变

Abstract: for the landscape painting in China, it has evolved from different schools to different artistic styles. Referring to our landscape paintings, it is not difficult to think of the green landscape paintings in the Tang and Song dynasties. As an important part of Chinese painting, green landscape painting has a long history and has a long and lasting influence on the creation of Chinese traditional Chinese painting with color as the main expression of painting. Based on the present situation, this paper mainly uses the methods of literature, investigation and other research methods to sort out the formation of the early green landscape in China, and combine the changes of color in the creation of green and green landscape in each dynasty, and explore the development course of the early green landscape in China. The purpose of this paper is to further improve my understanding of the early green landscape creation concept in China and improve his own techniques for the creation of landscape painting.

Key words: early green landscape, color application,cultural concept,artistic concept

目 录

1 前言...................................................3

2 山水画“大青绿”的萌芽.................................3

3 中国山水画“大青绿”到“小青绿”的演变.................3

3.1“大青绿”萌芽时期——魏晋时期........................3

3.2 大青绿的形成——隋唐时期.............................4

4 中国山水画“小青绿”的出现——北宋、南宋时期...........5

4.1 兴盛时期——北宋、南宋时期...........................5

4.2 兴盛时期中国青绿山水构图的运用.......................6

4.3 兴盛时期中国青绿山水色彩的运用.......................6

5 中国青绿山水的潜隐——元、明、清时期...................8

结论....................................................10

参考文献................................................11

致谢....................................................12

1 前言

对于中国山水画的创作来说，“青绿山水”绘画创作的出现成为中国传统山水画创作的开端，为中国传统绘画创作艺术的发展增添了浓墨重彩的一笔。从中国早期青绿山水的创作理念中，我们全面的感受到我国古代画师在山水画创作中对色彩的把握以及对大自然的感悟。特别是北宋时期我国山水画画师王希孟创作的《千里江山图》，奠定了大青绿的创作基础，成为我国早期山水画“大青绿”开山之作，丰富了山水画创作的色彩与格局。因此，本论文主要基于文献资料对中国山水画创作过程中的大青绿到小青绿的发展演变过程进行系统性研究，进而全面地探索出中国“青绿山水”创作的艺术魅力。

从中国传统山水画的绘画历程来看，中国传统山水画的创作在色彩上经历了由青绿向水墨色彩的变化。从“青绿山水”的创作来看，在色彩上由隋唐时期的“大青绿”逐渐演变为“小青绿”山水画创作的演变。在“青绿山水”的创作中，色彩已经逐渐由浓艳转向为淡雅颜色，这也成为当前“青绿山水”创作色彩运用转变的主要体现。可以说，从当前中国国画山水画的创作过程中，我们可以看到大量有关中国早期“青绿山水”创作中色彩、形式运用的身影，提高了中国国画现代艺术审美力。

2 山水画“大青绿”的萌芽

中国山水画是以自然风景作为描写对象的绘画形式，它作为一种独立的画科，至今已有一千多年的历史。它孕育于秦汉，早在秦汉人类在生活生产的过程中就具备了一定的审美意识，从早期出土的诸如陶器、瓷器等文物中，我们可以发现大量有关山形、小溪形态的图案，这些图画色彩鲜艳，在着色方面具有浓重感，成为中国早期山水画创作的雏形。虽然说这些山形以及小溪形态与现代意义上的山水画形态还有较大的差距性。但是从其形态意义上，这种形态的纹案已经成为中国山水画创作的雏形。表达了早期人类对祖国大好河山的一种独特审美需求，足以说明了中国古代人独特的生活品味。古代人常说：“人大于山，水不容泛”就是对中国古代最初山水画创作最生动的概况。

3 中国山水画“大青绿”到“小青绿”的演变

剩余内容已隐藏，请支付后下载全文，论文总字数：8663字