论文总字数：9374字

摘 要

:随着现代社会的到来，特别是新媒体艺术的迅速发展，促使社会文化的形成、生长和传播发生了质的变化。广大青年也将走进历史的舞台，体验与传播社会文化的思潮。如今，青年受到现代绘画的可多变性、复杂性和开放性的影响越来越大，而这种影响既有消极性又有积极性，于是个体独特的价值与思想观念也日益滋长。在这样一个背景下，“亚文化”的现象孕育而生并不断地发展，成为社会文化中一个最富创造性和批判性的重要文化群体。在这个变幻莫测的绘画大体系中，“亚文化”题材的作品也随之蓬勃发展。文章通过阐述“亚文化”在现代绘画中的运用，从不同层面折射了中国现代画家的精神面貌和心理状态。

关键词：亚文化；现代绘画；体现

Abstract: With the advent of modern society, especially the rapid development of new media art, the formation, development and communication of social culture have undergone qualitative changes. The vast number of young people will also enter the stage of history, experience and disseminate social and cultural trends of thought. Nowadays, young people are more and more influenced by the changeability, complexity and openness of modern painting. This influence is both negative and positive, so individual unique values and ideas are growing day by day. Under such a background, the phenomenon of "sub-culture" emerges and develops continuously, becoming one of the most creative and critical cultural groups in social culture. In this unpredictable painting system, "sub-culture" theme works also flourished. By elaborating the application of "sub-culture" in modern painting, the article reflects the spiritual outlook and psychological state of modern Chinese painters from different levels.

Key words: subculture；modern painting；reflect

目 录

第一章、现代绘画与“亚文化”之间的联系 1

1.1“亚文化”的概念界定 1

1.2“亚文化”的典型特征 1

1.3现代绘画的发展趋势与“亚文化”题材产生的必然性 3

第二章、现代绘画中“亚文化”的现象及其种类 2

2.1绘画中出现的“亚文化”题材 2

2.1.1造型与服饰的变异性 1

2.1.2带有“二次元”因素的形象 2

2.1.3出自多处的涂鸦艺术 2

2.1.4其他综合表现形式 2

2.2对绘画中“亚文化”题材的分类总结 2

第三章、“亚文化”题材在我的毕业创作中的体现 3

四、结语 7

参考文献 8

致谢 9

附录 10

一、现代绘画与“亚文化”之间的联系

1．1“亚文化”的概念界定

中国最早对“文化”的解读来自儒家学者在战国期编辑的《易·贲卦·象传》，其中说道:“观乎天文，以察时变；观乎人文，以化成天下”。“文化”最初是指“文化教学”，是“文化与人文”的结合，它包含陶冶情操、修养品德，本质精神属性。^[1]泰勒是现代第一个对文化做出解释的学者，他觉得文化说起来比较复杂，它包括知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗等因素，以及社会人员在生活中所学到的能力与习惯。他还认为文化是人类为了适应生存环境和提高生活质量而共同努力出来的结果。而克拉克洪认为:文化是一个群体的成员所分享的某些观点、情感和信仰。今天的“文化”是一个复杂的概念，众多学者都乐于研究。它可分为广义与狭义两个层面。广义的文化是指人们面对新的社会挑战时所创造的丰富的物质与智慧；狭义的文化是指社会存在的形式以及与之相应的制度和组织。在我看来，亚文化是一个基于“狭义文化”的概念，它与主流文化不同，把社会当作一个大系统，主流文化通常指纵观社会的文化，包括政治、经济、历史和文化形态，而亚文化又称小文化、集体文化，是一种处于社会中下层的文化形式，尚未获得主流话语权，它是一个由特定群体共享的独特信仰、价值观和生活习惯。^[2]

1．2“亚文化”的典型特征

近几个世纪以来，个性解放运动释放了神学束缚下人的幸福，肯定了人的创造精神和天赋人权，而人的主体性、当下性、个别性也得以出场。于是肯定自我意识，鼓励个性发挥，成为现代性社会的一个基本原则，对“人”的空前重视成为现代文明的核心内容。^[3]人的自我个性日益膨胀是其特征之一；而在这个日益娱乐化的的社会里，随着个人自我意识的增长、个性的扩展，人们越来越忽视主流文化、淡化权威，这便是其第二个特征；与过去的青年亚文化相比，中国当代青年亚文化更注重快乐至上，比如当某些商业的、主流的事物让年轻人觉得反感时，他们普遍以恶搞的方式来讽刺它，《一个馒头的血案》便是在一夜之间变得如此出名。它的第三个特征就是追求自我、娱乐至上。

1．3现代绘画的发展趋势与“亚文化”题材产生的必然性

当人类社会持续进步，人与人之间的关系随着文明的现代工业化而发生了微妙的变化，这不仅改变了传统的生活方式，生活节奏也得到了加快。中国的传统绘画同文学一样博大精深，近有千年的历史。现代绘画在沿袭传统绘画理论的同时又充分发挥了该时代的艺术特性，并融合了当时的美学思潮和表现手法，绘画形式变得更加丰厚，画面也不再受时间和空间的限制，重视分析、抽离与重组以及画面的丰富性与趣味性，所以现代绘画的发展趋势是多元的。当美术成为公众的消费者艺术时，艺术的发展竞争越来越激烈。而现代美术是根据一定的规律出现并发展的，自古代以来西方美术就一直追求物质性，它们经历了不同的发展和改进阶段，在文艺复兴时期实现了他们的峰值。当照相技术的出现，写实主义绘画便被摄影部分取代，由描绘客观事物转向追求艺术家自我的内心感受。

再例如西方未来主义艺术，1911-1915年流行于意大利，该派画家否认过去，歌颂当代生活中最新鲜的事物（如汽车、飞机和爵士音乐等），通过划分许多连续的阶段来表现运动和力量。里德在《现代绘画简史》中对未来派画家评价道：他们在描绘运动中的物体时都略显少许的幼稚气息。这是因为未来派画家认为，一匹在奔跑过程中的马不仅有四条腿，而应有二十条，腿的形状还是三角形的。于是画家们把运动中的狗、马、人的形象都画成多肢体的。到了20世纪60年代在欧洲兴起的后现代艺术，他们主张艺术不能用其价值来体现永恒性，反对趣味高雅，当艺术被当作消费社会中的商品时便具有了时尚性和流行性。1947年，后现代艺术的鼻祖约瑟夫·波伊斯，通过在杜塞尔多夫美术学院的学习逐渐形成了自己独特的较为完整的艺术理论体系。他曾说：“我在哪里，哪里就是美院。”且认为：艺术界中流行的都是历史上曾经出现的各种风格的改头换面，但不管何种改头换面的风格都不可能在艺术界中占有持久的位置^[4]。

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