浅谈版画创作《悠悠乡情》中情感的表达方式
2024-02-06 10:45:12
论文总字数:4575字
摘 要
故乡永远是我们心中最温暖的港湾,能为我们提供遮风挡雨的地方,我对故乡抱有最浓烈的感情。我的论文是围绕我的版画创作《悠悠乡情》来展开的,并选取两个比较有代表性的场景来展开我的创作,通过人物的塑造,场景的塑造和氛围的烘托等方面来表达我对故乡真挚的感情。关键词:故乡、创作、版画、情感
Abstract: Hometown is always the most warm harbor in our hearts, it can provide shelter for us, I have the most intense feelings of hometown. My thesis is started with my printmaking "nostalgia", and selected two representative scenes to start my printmaking, through the shaping of the characters, shaping of the scenes and the atmosphere to express my sincere feelings of the hometown.
Key words: Home, writing, print, emotion
目录
1 引言 3
2 我的故乡情怀 3
3 《悠悠乡情》中情感的表达方式 3
3.1人物的塑造 4
3.2场景的塑造 4
3.3氛围的烘托 5
结语 6
致谢 9
1 引言
版画的历史是由复制开始的,发展到现在的创作阶段已经有上千年的历史,新兴版画则起于上世纪20年代末。新兴的创作版画中刻印都由版画家独自完成,画家得以充分发挥自己的想象力和创造力,在整个创作过程中融入艺术家个人的思想和感情。
黑白木刻版画是版画艺术中最常见最传统的一个版种,相对于其他版种而言,制作比较方便,它的表现手法丰富多样,黑白对比强烈,画面效果明快、单纯,具有很高的欣赏、收藏的价值。我的毕业创作《悠悠乡情》就是以黑白木刻创作版画为媒介,选取了故乡最具代表性和象征意义的两个场景,来表达我对故乡深深的情感。
在创作过程中,我对《悠悠乡情》中人物的选取、动作的设计、场景的塑造和气氛的烘托等角度分析作品中情感的表达方式,并描绘出作品想要表达的思想与情感,意义与价值。
2 我的故乡情怀
故乡静谧的环境,朴实无华的生活方式能够抚慰我的心灵,我希望别人看到我的作品的时候能通过这两幅作品,感受到农村家庭生活简单的幸福,能静下心来慢慢品味,静静思考。劳作时的充实,收获时的满足,以及农村过年时那种简简单单的幸福,让我浮躁的心顿时平静了下来,我想把这种信念传达给即将毕业的同学们,所以我有了此次的创作。我的作品名称为《悠悠乡情》,总共分成两部分,分别是《丰收》和《过年》,既体现了我对故乡深刻的情感,也表达了我对故乡美好的祝福。
越来越快的生活节奏让人们不再懂得欣赏田园风光,也忘记了最朴实的快乐是来源于农作物的收获,中国自古以来就是农业大国,农民辛勤劳作,历尽艰难,取得的成果来之不易,所以我作品的第一部分就是“丰收”。丰硕的成果是对所有劳动人民的赞歌,所以我选取了《丰收》这样一个场景来进行我的创作,并表达我对故乡美好的祝愿。
版画创作的另一部分《过年》选取的是故乡的新年作为题材,春节是中国人每年必过的大节,它是一年的结束,也是新一年的开始,在我的故乡春节是非常重要的节日,最喜庆最热闹的莫过于它了。人们在自家门上贴上红色的对联、福字来表达过年的喜庆。这是一种非常单纯的喜悦,所以我选择了过年为题材来进行创作,希望能表达出故乡生活中那种单纯的快乐。
3 《悠悠乡情》中情感的表达方式
在整个创作过程中,为了在作品中注入我的思想和情感,我必须根据主题的需要,选择恰当的表达方式,包括了人物的塑造、场景的塑造和气氛烘托等方面。
3.1人物的塑造
版画创作《丰收》是我从《拾穗者》中获得的灵感。是故乡的田野养育了我,给予我们足够的食物,为了表达我对故乡的感激之情,所以我选择了这个题材。法国现实主义画家米勒的《拾穗者》中人物塑造让我颇有感触,画面的主体是三个弯腰捡拾麦穗的农妇,她们穿着粗布衣衫和笨重的木鞋,体态健硕,谈不上美丽,更不能说优雅,却有一种古典雕塑般庄重的美,她们谦卑地躬下身体,在田野里寻找零散、剩余的麦穗。然而,这幅内容朴实的画作却给观众带来一种不同寻常的庄严感。所以在《丰收》(图一)中我将主体人物设计成一位正弯腰捆扎麦秆的农妇,使用了圆口刀挖出农妇的轮廓,凸显出主体人物,圆口刀留下的圆润朴实的刀痕与农妇谦卑勤劳的品质相得益彰。同样是使用普通的劳作场面作为创作的主题,《悠悠乡情》和《拾穗者》之间也有着差异。在《拾穗者》中,三位农妇代表的是广大劳动人民,具有高度的概括性和象征性,而《悠悠乡情》中只有一位农妇,是以我的奶奶作为创作原型,具有非常具体的指向性。黑白木刻版画单纯的色彩,或许没有色彩丰富的油画有吸引力,但是庄重的黑搭配上醒目的白所形成强烈的对比,能给人一种强烈的震撼感和庄重感,突出人物的谦卑、勤劳。
图一
在《过年》中,我选取了一个三世同堂的家庭作为素材,三个主体人物代表了家庭中三个年龄层,年老的长辈在一旁休憩,正值壮年的中间一代在贴对联,年幼的孩子手里拿着还未贴上去的福字,大人右手指向孩子,想让孩子将手中的纸张递给自己,老人悠闲的看着两人,三者形成和谐友爱的呼应,组成幸福快乐的一家。三角刀在塑造光影效果下的衣褶上效果非凡,线条流畅,具有强烈的立体感。
对联又称春联,春节贴春联,这与古代的“桃符”驱鬼辟邪有关,古人认为人间的灾害是鬼魅造成的,为了抵抗它们在来年的侵扰,人们在红纸上写下春联贴在门上,那些为非作歹的鬼魅就再也不敢兴风作浪了。现在,尽管人们已不相信什么鬼魅作崇了,但是在新春伊始,第一件事还是贴门神、对联。贴对联这个举动已经被人们赋予了一种对美好生活的向往和期待,所以我选取了这个动作来塑造人物,希望能表达出面向美好生活的积极向上的心态。
3.2场景的塑造
米勒没有在《拾穗者》中表现任何华丽的、戏剧性的场景,只是秋季收获后,人们从地里拣拾剩余麦穗的情景。米勒打破了当时传统的绘画题材,使普通劳动场面成为了绘画的主题,它的背景是忙碌的人群和高高堆起的麦垛,版画创作《丰收》(图二)并没有照搬它的背景,在场景的塑造上选取了一大片麦田作为背景,用三角刀和小圆口刀塑造出细碎的点与线来表现成片的麦田,画面左右在不同高度添加上两棵树并与远处的树木对比,画面左侧有一条通向远处的小路,这样的设计拉开了前后距离,形成强烈的空间感。树、麦田、地面都选用复杂的点和线来表现,与线条简洁概括的主体人物形成对比,将人物与背景相结合,形成和谐统一的画面。天空则是大面积的留白,更显示出天空的高远开阔,整幅画面就回形成强烈对比,表现出强烈的空间感。展现了我印象中广阔美丽的故乡,抒发了我对故乡深深的喜爱之情。
图二
在《过年》(图三)中,作品展现的是过年贴对联的场景,所以我将场景设置在家门口,贴对联这个行为时只有春节才会有的标志性行为,大面积的纯色可以突出相对复杂的人物刻画,使人物形象更加立体生动。衣褶的光影效果和人物的阴影加强了人物的体积感。三个主体人物形成三角形构图,使画面更加稳定。画面右侧的窗户则是增强画面的空间感,透气感。门上的福字只贴了一张,仿佛人物马上要动起来贴上另一半,使人物具有一定的运动感。表现出过年时的热闹喜庆。
图三
3.3氛围的烘托
《丰收》中静谧的田野和辛勤工作的农妇构成了一幅朴实温暖的画面。尽管农妇的面部刻画并不那么精细,只有一个轮廓,但是她的动作和躯体更加富有表现力——忍耐、谦卑、勤劳。以高度概括的线条,来极力地塑造一个非常有代表性的平凡人物,画面所表现的是人和大地、人与自然的亲密关系。我在这幅作品中注入了我对故乡的深切喜爱,使它不同于一般的歌颂田园美景的艺术品,而成为一幅我与故乡、人与土地、生命与生存息息相关的真正有意义的作品。
图 三
而另一幅作品《过年》则表现的是过年时团圆的热闹、喜庆,相比较而言,《过年》中人物增加至三个,背景也简化了很多,将观众的视线都吸引到主体人物的肢体语言上。强烈的运动感让整个画面都活跃了起来,人物形象生动,富于生活气息。两幅作品放在一起才让整个主题《悠悠乡情》丰富起来,动静结合,相得益彰。
结语
在完成版画创作《悠悠乡情》中,我对木刻版画又有了进一步的了解,木质的纹理所塑造出的独特的韵味,黑白效果所营造出的强烈效果都让黑白木刻版画充满了特殊的魅力。为了准确的表达出我的情感,在设计画面的时候,我充分考虑到了画面的构成,如人物的塑造、场景的塑造和氛围的营造。并且针对木刻版画单纯的色彩效果对点线面进行了细致的规划,是画面和谐统一,强调出强烈的空间感、运动感,突出人物的形象性和代表性,表达出我对故乡的喜爱之情和对故乡的美好祝愿。并且希望其他看到我的作品的人都能想到自己的故乡,为那些漂泊在外的人们送上一些安慰。
艺术是借助于富于情感的形象塑造或意绪的渲染,真实的反映现实或精神生活,并表达作者审美理想的一种特殊社会意识形态。只有为美术作品注入画家的思想和情感,美术作品才能称之为艺术。我为版画创作《悠悠乡情》注入了我的情感,同时《悠悠乡情》又为我记录下这份情感,升华这份情感并传达给其他人。
参考文献
[1]彭许林. 清代木刻版画中农耕图像的艺术形式研究 [D]. 西南大学.2013.
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