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浅析伦勃朗素描的线性特点及成因

 2024-02-06 10:48:13  

论文总字数:7456字

摘 要

目前我国对伦勃朗的研究多集中在油画技法领域,仅有部分的学者注意到了伦勃朗艺术当中与东方艺术的交流的因素和他素描简略法的成因,例如邵宏的《伦勃朗艺术中的东方元素》,但是这部分研究只是个开端,普遍没有被人所关注,本文正是从这一观点进行切入。文章对伦勃朗和文艺复兴时期画家的素描作品进行分析,发现他素描里线条的独特性,通过对17世纪历史背景、荷兰航海业的发展、中西方文化的交流及伦勃朗的个人收藏等因素的分析,得出结论:伦勃朗的素描很可能受中国艺术的影响。

关键词:伦勃朗, 简略法, 线性的独特性, 素描

Abstract:At present the research on the Rembrandt painting techniques more concentrated in the field, only a portion of the noted scholar of the arts among the causes of the factors Rembrandt communicate with oriental art and his sketch simple method, such as Shao macro "Rembrandt Art Oriental elements ", but this part of the research is just the beginning, are generally not to be of concern, were cut article is from this point of view. The article and the Renaissance painter Rembrandt sketches were analyzed and found him in a line of unique sketch by the historical background of the 17th century, the development of the maritime industry in the Netherlands, the exchange of Chinese and Western culture and Rembrandt personal collection analysis and other factors, concluded: Rembrandt sketch is likely to be affected Chinese art

Keywords: Rembrandt, Simple method, Linear uniqueness,Sketch

目 录

引言 4

1 伦勃朗与他之前画家素描画风的区别 4

1.1 伦勃朗素描线性表现风格浅析 4

1.2 伦勃朗以前的素描风格浅析 5

2 伦勃朗素描线性画风的可能成因—东方艺术的影响 8

2.1 十七世纪荷兰航海业的发展 9

2.2 伦勃朗的艺术收藏 10

结论 12

参考文献 13

致谢 14

引言

伦勃朗作为17世纪荷兰最伟大的画家,为我们所熟知的是他数以千计的自画像、油画作品,以及他对光和色的自如运用,在他的画笔下,明与暗将空间层次表现的清晰自然、主次有序,但是作为一个天才艺术家,他的素描同样是艺术宝库中璀璨的明珠,其中的线性表现是独特的,在1968年,雅各布·罗森堡曾针对伦勃朗素描中特有的线性表现,提出了“简略法”这一概念,但遗憾的是这一研究在中国对伦勃朗的介绍中鲜有提及,本文即希望通过对伦勃朗素描画的分析,以及与在他之前其他画家素描区别,来指出简略法在伦勃朗绘画中的广泛存在,并试图还原伦勃朗艺术的时代背景,以研究这种画风的成因。

1 伦勃朗与他之前画家素描画风的区别

1.1 伦勃朗素描线性表现风格浅析

伦勃朗·哈尔门茨·凡·莱茵是17世纪的绘画巨匠之一,他一生留下了两千多幅素描作品,素描内容大多数反映的是艺术家生活和周围中下阶层的人民,给我们展现出一个伟大艺术家的个性与思想,这些作品给后人留下了一笔巨大的财富,画中的线性表现是独树一帜的,值得我们思考。以其素描像(图1-6)为例,可以看到他的线条是飘逸纵横、

图1 图2 图3

图4 图5 图6

粗犷不细腻的 ,例如,对于帽子和衣服的转折面,并没有很清晰、完整的表现出来,只是运用线条组成的网简单的交代了一下,在某种程度上,它们淹没在整体的印象里,结构性的线条运用很少,让人产生一种朦胧的感觉,但是整幅画画面层次依旧分明、色调丰富,表现手法比较主观,特别是对皮肤皱褶的表现、毛发质感的表现,都只用了非常疏朗的线条来概括。这一阶段绘画中用笔的洒脱、线条的精炼,又不同于速写式作品的概括。

图7

值得一提的是,从1640年代开始,伦勃朗大量运用水性媒介,例如他的作品《睡觉的女孩》(图7), 这幅画的笔墨很简洁,灵活变化的线条很形象的勾画出了一位女子的睡姿,画面左上方背景位置运用水墨渲染出了浓淡,营造出安静的氛围。作品《睡眠的裸体女人》(图8),这幅画人物的轮廓线的画法值得注意,因为人物是正面迎光,画家把

图8

人体的大部分皮肤留白,然后用水墨渲染画面的背景,特别的地方就在于:人物头后的肩膀一边,有暗色投影,肩部和手臂的转折处运用了相对来说较为粗重的线条,而另外一侧则用淡墨渲染的亮背景,虽然整幅画只有这个地方亮与重的明暗比较,但是让画面有了空间深度感。

1.2 伦勃朗以前的素描风格浅析

素描作为独立的绘画形式早已存在,特别是在文艺复兴,奠定了素描的明暗法则和对结构、透视、比例的表现。文艺复兴三杰之一的米开朗基罗说过:“素描,它是构成油画、雕刻、建筑以及其他种类绘画的源泉和本质,并且是一切科学的银子,那种已经掌握了这种东西的人,可以相信自己占有着一笔巨大的财富[1]。” 正如米开朗基罗所言,自文艺复兴以来,素描就被放到了很高的位置。自文艺复兴到17世纪大师的素描风格多种多样,但归纳起来不外几种:强调块面的明暗素描、强调轮廓线的线性素描、速写式素描。

以米开朗基罗的素描作品《老人像》(图9)为例,

图9

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