相对于绘画、雕塑等古典静态艺术来说，当代艺术的创作以及表达方式的多样性和多元化给其展陈带来了更多的困难与挑战，本文以中国当代艺术展览为研究对象，通过研究西方的当代艺术展展陈主题及方式，以及西方艺术家、艺术评论家以及各界人士对于中国当代艺术展陈的评论来分析中国当代艺术展陈的现状及未来发展，并列出一些可能适合中国当代艺术展陈未来发展的方向及可行方法，给正在趋于成熟的中国当代艺术展跟为明确的方向并注入新的活力和生命力。

实际应用价值

（1） 研究西方当代艺术展的展陈方式及其展现的展陈效果，学习其优点并以后应用到本国的当代艺术展中，看到其不足，避免及改善。

（2） 使用能完美表现艺术家思想，以及让人们更好接受和理解的展陈方式的当代艺术展，能让人们更为理解和认识并接受复杂的当代艺术，使更多人来对当代艺术感兴趣，并且消除部分人认为当代艺术粗俗的经济目的。

（3） 基于对当代艺术展的展陈方式和展陈效果的研究，可以让艺术为自然、政治等发声，让艺术展不仅成为艺术家与人们交流的场所，也让人们明白艺术不仅仅是艺术本身，更是一切的缩影或寄托。

（4） 更好的展陈方式和展陈效果能够更好的推动中国当代艺术的发展，提高中国当代艺术以及艺术家的国际地位。

目前国内外研究的现状与趋势

当代艺术的展陈方式在国内还是较为新颖和不够成熟的领域，本身中国的当代艺术较西方就发展的较为缓慢和青涩，整个思想和政治的大环境也没有让当代艺术在中国能够得到迅猛发展，对于当代艺术的展陈方式研究就更加少。

仅仅是当代艺术在国内还是有不少研究。当代艺术是Contemporary Art，而contemporary这个单词译为“同时代的”、“当代的”，也就是对于不同的时代、不同的政治文化等大环境之下出现的不同的艺术，我们称之为当代艺术。在西方，很多时间点都曾经被称之为当代艺术时期的起始时间点，但一般则将1989年作为起始点，那时候伴随着全球经济一体化的发展，打破了世界各国的文化差异与隔膜，加强了艺术的交融与碰撞，让艺术往更多元的方向发展，也就形成了如今有着超出传统的绘画、雕塑等的多种艺术形式来构成的当代艺术。当代艺术要数美国占有着主导的地位，毕竟对于一个纵向不深，却有着非常宽广的横向发展的充满包容性的新兴国家，那将是当代艺术发展的最肥沃的土地。其次则是欧洲，而中国当代艺术的发展以及对于当代艺术的研究则是更为少了。吕品田

于2016年发表了有关当代艺术的研究文献——《守望理想：中国当代艺术思想与实践批评》以及徐琛所著的《非艺术：国际视野下的中国当代艺术》。