论文总字数：8870字

摘 要

：意境通常在中国古典文论和评论书法、画作等场合中出现，是艺术作品中抽象的景物和人们的情思相互融合而达到的审美境界，使观赏者寄情于景，激发出人们想象的力并使人身临其境。然而意境并不仅仅存在于诗歌中，音乐同样也能表现意境美。在许多音乐流派中，最注重意境刻画的是印象主义，其领军人物德彪西的代表作《月光》则是印象主义的瑰宝。本文将在演奏手法、情感表达等方面对《月光》这首乐曲进行浅析，探究其光与色的意境之美。

关键词：音乐，德彪西，印象主义

Abstract：Artistic conception usually appears in the occasions of Chinese classical literary criticism and criticism of calligraphy and paintings. It is an aesthetic realm achieved by the integration of abstract scenery and people"s feelings in artistic works, which makes the viewer attach himself to the scenery, stimulates people"s imagination and makes people immerse themselves in it. However, artistic conception does not exist only in poetry, but also in music. Among many music schools, Impressionism is the most important description of artistic conception, and the representative work Clair de Lune by Debussy, the leader, is the treasure of impressionism. This paper will analyze the music Clair de Lune in terms of performance techniques and emotional expression, and explore the beauty of its artistic conception of light and color.

Keywords：music, Debussy, impressionism

目 录

前言…………………………………………………………………………………… 3

1. 作品介绍

1.1作者简介…………………………………………………………………………………… 4

1.2创作背景…………………………………………………………………………………… 4

2. 演奏方法

2.1 手指控制触键……………………………………………………………………………… 5

2.2 掌握节奏变化……………………………………………………………………………… 5

2.3 灵活运用踏板……………………………………………………………………………… 6

2.4 创造音响色彩……………………………………………………………………………… 6

3. 情感表达

3.1 理解作品内涵……………………………………………………………………………… 10

3.2 代入自身感情……………………………………………………………………………… 10

结论 ………………………………………………………………………………………………… 12

参考文献…………………………………………………………………………………………… 13

致谢 ………………………………………………………………………………………………… 14

前 言

音乐是凭借声音来传达作曲家以及演奏家的技术和内心情感的艺术，是人类表现性艺术最早的形式之一。通过听觉器官，使人在各种感情上得到体验的艺术。俄国著名哲学家托尔斯泰在艺术中最喜欢音乐。德国哲学家黑格尔也曾提出过“自然的力量是音乐艺术的生命”的说法。

音乐上的印象主义更加注重乐曲的意境。印象主义音乐的特点是拘谨、平静，是作曲家靠想象，将音乐化为美和神秘，而形成的丰富多彩的效果。在美术的领域上，印象主义不依据可靠的知识，而是以瞬间的印象作画，是一种超越现实的绘画。同样，印象主义音乐更多的描写作曲家脑海中的印象，带有一种完全抽象的、超越现实的色彩，是音乐进入现代主义的开端。

印象主义音乐则是将音乐的意境刻画到极致的一种流派，就像印象主义绘画注重光与色的观点。德彪西则是印象主义音乐的开山鼻祖，在他的钢琴作品中，《月光》以优美的旋律、生动的表现手法来对月夜的氛围进行描绘，是德彪西的著作之一。

1. 作品介绍

1.1 作者简介

阿希乐-克洛德·德彪西（Achille-Claude Debussy），身为印象派音乐的代表人物之一，同时也是印象主义音乐的首创，十九世纪末、二十世纪初法国著名的作曲家、评论家。主要代表作品有《牧神午后前奏曲》、《贝加摩组曲》、《佩利亚斯与梅丽桑德》等。自幼年起即受到印象派艺术的熏陶，他在马斯奈等前辈作曲家开创的法国音乐传统的影响下，结合了东方音乐，西班牙舞曲和爵士乐的一些特点，将法国印象派艺术手法运用到音乐上，创造出了其别具一格的和声，其音乐对自他以后的作曲家产生了深远的影响。^[2]

他的作品通常描绘自然景物或人文风情，使用各种和声、结构多变，并且音色通透，以感受和印象为重点。其音乐通常带有梦幻、神秘、幽静的氛围。被称作印象主义音乐的鼻祖。是欧洲音乐历史转折关头的重要人物。他所代表的风格成为连接传统和未来的纽带。

德彪西的音乐和古典主义音乐有很大的区别。他的作品常以梦幻的感觉、奇妙的色彩和各种各样的幻想来替代古典主义音乐中深刻的思想和浪漫主义音乐中丰富的情感。他的和声细腻，音色多彩，旋律悠然。虽然他没有良好的钢琴技巧，但是他了解如何手指触键才能让音乐产生美妙动听效果的方法，再加上不断地钻研钢琴的钢丝震动的声音和踏板的运用，使得创作出的许多作品都具有诗歌般的意境。

1.2 创作背景

《月光》又称为《明月之光》，出自德彪西1890年创作的《贝加摩组曲》。根据1884年于贝加摩地区的生活感受和法国诗人魏尔伦的诗创作而成。包含了《前奏曲》、《小步舞曲》、《月光》、《帕斯皮叶舞曲》四首乐章。《月光》属于其中的第三乐章，是德彪西首篇最具独创性之伟大创造物。由于乐曲太美妙，常被人们单独抽出演奏，久而久之，有的人甚至忘记其真正出处。乐曲虽小却意境深邃，犹若一首精妙小令，字字珠玑声声幽远。

《月光》开拓了音乐中光和色彩的音乐风格，将印象主义音乐的风格表现得淋漓尽致。它的创作手法和表达的音乐效果都很有特色，没有规整的结构和深刻的思想，也没有丰富的情感和激情的表现，取而代之的则是美好的意境与留在听众脑海中挥之不去的景色印象。钢琴家赵晓生在《钢琴演奏之道》中提到：“德彪西的光和色是混在一起的，它的变化又是一瞬间上下交替的一种综合色调。感觉到这个综合颜色的时候，心灵要有很敏感的体验”。^[3]所以，德彪西在处理《月光》这首音乐作品的方式无疑是具有独特之处的。

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