论文总字数：10031字

摘 要

：经济与科技的发展促进了网络文学的繁荣，本文从发展过程、社会特征、文化特质和艺术特征四个方面，将网络文学与传统文学进行对比，来探究网络文学的特征，对二者之间的关系进行分析，并通过网络文学发展的现状对它的未来进行展望。

关键词：网络文学； 传统文学；社会特征；文化特征；艺术特征

Abstract: The development of economic and technology promote the prosperity of net literature. We will contrast traditional literature and net literature from the aspect of definition、social characteristics、cultural characteristics and artistic characteristics. By the force of contrast，we can search the characteristics of net literature and analyse the relations between them. Through the present situation of net literature to point out its future.

Keywords: Net literature; Traditional literature; Social characteristics; cultural characteristics; Artistic characteristics

随着经济与科技的发展，人们的物质与精神世界逐渐丰富，互联网成为了人们生活中不可缺少的一部分，也催动了文化的飞速进步。1998年，痞子蔡在台湾成功大学的网络论坛连载了自己的原创作品《第一次亲密接触》，短时间就风靡了两岸三地，这部作品很快被出版社看中并出版。从此，“网络文学”一词进入人们的视野，这种更新快、传播广、内容轻松丰富、阅读方便的文学形式被广泛的接受和并迅速发展。同时，网络文学的出现也对我国的传统文学领域造成了一定的冲击，本文将从发展过程、社会特征、文化特征和艺术特征四方面将网络文学与传统文学进行对比，以探究新生的网络文学基本特征并对其发展趋势进行分析。

1. 网络文学与传统文学发展过程比较

网络文学产生到现在，只有短短的17年时间，所以各界学者对其研究时间还很短暂。不同的研究者看待问题的角度不尽相同，所以到目前为止，并没有一个准确的定义来界定网络文学。学术界有三种普遍的界定标准。

第一种是认为以网络作为载体和传播媒介的文学作品就是网络文学。也就是说，网络文学与传统文学的区别不在于它的内容，而在于它的发布载体与传播的媒介。传统文学依托于传统的印刷业进行传播，而网络文学一定是发表在网上，即文学网站或者个人主页进行传播。那么这种观点就是认定，凡是在网络上发表传播的文学作品都成为网络文学。

第二种观点认为必须是以网络为创作平台的原创作品才能被称为网络文学，这是从创作的角度出发的观点。也就是说，如果一部作品已经出版，但是为了传播或者收藏录入电脑并发布在网络上，并不是通过网络创作发表的并不能算作是网络文学的范畴，只是电子化的传统文学而已。这种观点否定了第一种观点中的部分作品。

第三种观点更加的有深度，这个观点来源于网易举办“网络文学奖”大赛时给网络文学做的定义：“网络文学既不是传统媒体的文学作品电子化后搬到网上的文学，也不是利用网络的多媒体和网络交互作用而创做出来的联手小说和多媒体剧本。网络文学是一种游离于网络之间的个体生命对于理想网络的渴求。不光具有感性，又更具有人道主义精神的精神需求。” 听上去可能有一些难以理解，简单来说就是，网络文学的内涵更加自由，更加人性，表达新时代新人类的新追求，并表现出互联网环境影响下网络时代的新特性。

百度百科上对网络文学的定义是：“新近产生的，以互联网为展示平台和传播媒介的，借助超文本链接和多媒体演绎等手段来表现的文学作品、类文学文本及含有一部分文学成分的网络艺术品。” 综合以上三种观点与网络上给它的定义，笔者认为网络文学的定义可以简单概括为：利用计算机网络平台进行创作，通过互联网进行传播，并且能够展现网络时代新特性的文学作品。

传统文学相对于网络文学来说，也就是以传统印刷业为传播媒介，内容未被网络时代精神影响的文学形式。传统文学的历史与中国的历史一样长，传统文学往往被人们赋予了一种神性品格，甚至被想象成为一种“权力话语”^[1]，传统的作家也被认为是知识话语的垄断者，从他们的创作话语中直接或间接的能体现出社会的主流意识形态。^[2]传统文学身上笼罩着一种光环，几千年文化发展使传统文学作家成为导师与宣讲者，读者成为学生与倾听者。20世纪以来，新文学产生发展，网络文学的出现也打破了传统文学的这种垄断，开创了文学发展的新局面。

在1998年到2003年这段时间，网络文学新生，从“榕树下”到天涯社区，从小说到诗歌散文，网络文学的低门槛吸引了一批敢于探索的创作者，一部又一部作品也应运而生。2003年至2008年，网络文学创作的商业化趋势开始显现，市场成为了网络文学创作的标杆，越来越多的写手在激烈的竞争和书商指标的重压下创作和连载，同时更多新的写手和作品以更快的速度涌现又消失，这也大大影响了网络文学作品的质量，“大白文”也被一些学者批评为拉低大众审美。2008年至今，由于版权意识和大众审美意识的增强，网络文学的发展趋向了产业化，许多传统文学作家也加入了创作中，网络文学与传统文学的隔阂不断缩减，文学作为一门艺术所具有的包容性开始显现，网络文学“文学化”也催使着它不断更快更好地发展。

1. 网络文学与传统文学社会特征的比较

文学就像是社会生活的一面镜子，将人们人生路途中的所见所闻甚至是内心思考通过文字向外界传达。这里所说的社会特征，就是指文学与社会的联系和文学对社会的影响。

首先从写作与传播的手段来看，由网络文学的定义可以得出，网络文学是利用网络平台进行创作的和传播的。我国第一个网络创作平台是1999年成立的“榕树下”主页。1999年到2001年间，该网站还举办了多次网络文学创作比赛，并邀请了众多知名传统文学作家担任评委。这样的平台的出现，催生了一批网络文学创作者，如安妮宝贝、宁财神等出现，使网络文学创作的新局面打开。在十多年的发展过程中，一个个新的网络文学创作传播平台如雨后春笋般出现，现在具有一定规模的网站有：起点中文网、红袖添香、晋江文学社、潇湘书院等等，新的网络文学写手也不断涌现，网络文学作品更是以惊人的速度不断被创作发表，进入读者的视野。之所以不用“作家”而是用“写手”来称呼网络文学创作者，是因为网络原创特殊的自由性，任何人只要在平台注册一个账号就可以开始创作自己的小说，发表自己的作品，其质量得不到很高的保证，出于对作家的尊重，“写手”一词更加适合大多数网络文学创作者。因为网络文学创作具有的自由性，所以连载的发表方式很好的适应了写手和读者的时间，使这些作品更加具有休闲价值。传统文学一般意义上是以纸张为传播媒介，即使现代科技发达，传统文学作家也选择在电脑上进行电子文字的创作，提高了创作的效率也提供了创作的方便，但是仍然不会边写边发表。传统文学作家的写作往往更加谨慎，对作品的思考更多，通常一部作品会经历很长的创作周期并多次修改，最终出版销售，一气呵成。

其次，传统文学与网络文学的受众存在一定差别。传统意义上的阅读，是在一个相对安静的环境下，泡一杯茶，最好再有一片和煦的日光，翻开书本，在文字世界里遨游。而现在，学习和工作将现代人压的喘不过气，消遣的方式越来越多、五花八门，能够安静地坐着翻阅书籍的时间并不多了，网络文学就很好的适应了这一现状。现在的人们更愿意在吃饭的过程中拿起手机，在下班后打开网页像追电视剧一样关注自己喜爱的作者有没有更新文章，睡前打开电子阅读器将错过的章节补上。传统文学受众的往往更多是对作品文学性有一定要求和品味并且有属于自己独立阅读时间的人士。网络文学的受众相比就更加广泛，因为题材丰富，阅读和创作都很自由，满足更多现代读者现实的需求。

此外，网络文学还具有其独特的互动性，这一特性也是网络文学的读者群体更加广泛的原因之一，它让阅读更加有趣。读者在阅读的过程中可以随时发帖或者给作者留言，提出自己的意见或评论，一定意义上也能影响作者的创作。这样的过程让读者们参与到创作中去，更大地激发了读者的阅读兴趣，加快了作品在网络上的传播速度，也促进了网络文学的高速发展。而传统文学基本不具有这样的互动性，与读者的互动基本就是座谈会、签售会等等活动，受各种因素的限制，这样形式的活动并不能常常开展，与读者的交流少就可能导致作家们的写作方向与读者的需求相背离，从而影响作品的传播。

1. 网络文学与传统文学文化特征的比较

讨论了文学作为文化的一个分支对社会的影响，我们也应当从文学作品本身所传达的文化特征来分析网络文学与传统文学的不同。

从体裁上看，目前大多数网络文学是网络小说，近年也流行一些具有新时代特征的网络诗歌，如“三行情诗”等。网络的开放性给了写手创作的足够空间，可以不用考虑出版和个人喜恶问题，抛开传统的规则，在网络这个无限外延的空间里，放飞自己的想象，将自己内心的另一个世界用文字描绘出来，并与大家分享。有人调查过，在各大网络文学网站中搜索率最高的前三位分别是：网恋故事、搞笑题材、武侠题材，可见娱乐、爱情、传奇故事是最受读者喜欢的。传统文学的体裁非常广泛，短的有古体诗歌、新体诗歌；长的有传记、长篇小说，内容包容万千，从古代到未来、从东方到西方，无论是写实或是幻想，不同的作品所散发出来的魅力都是无穷无尽的，传统文学作中的主流文化对社会的影响要比网络文学作为娱乐性文学对社会的影响深远得多。

打开网页搜索“网络小说排行”结果中排在前三位作品的是辰东的《完美世界》、蚕茧里的牛的《武极天下》、天蚕土豆《大主宰》。^[4]仔细搜索了一下，这三部小说的标签中都有“玄幻小说”一词，讲述的故事内容基本是主人公修炼自身、不断突破自己加上一些奇遇最终成为当世主宰风云的人物。这三部作品都已经正式出版，有的还被游戏公司或者影视公司看中，改编成为游戏或者影视作品。笔者曾经完整阅读过天蚕土豆的成名作品《斗破苍穹》，这也是一部网络小说，最初由作者发布在起点中文网并连载，在当时持续位列移动阅读基地畅销榜的榜首。这部作品创造了一个神奇的“斗气大陆”，主人公通过一系列的奇遇、战斗，不断磨练自己、突破自己，最终成为了“斗气大陆”最强大的人物。值得一夸的是这部作品线索鲜明，结构完整，一个个阶段将533万字的故事串联在一起，构思非常严谨，也算得上是玄幻小说的一部鸿篇巨作。同样类型的作品，将感情纠葛和个人修炼结合在一起，内容上都大同小异。由于连载的原因，在剧情上显的很拖沓，人物过多过于复杂，所以在人物性格塑造上也显得不够鲜明。

阅读这样的作品，虽说只要不沉迷其中，不耽误学习工作就没有太大的危害，但是也绝对无法从中得到知识和情操的陶冶。在这点上，传统文学就具有它独特的优势。

我们对体裁的分类就是基于传统文学来说的。小到古体诗歌绝句，大到几百万字的长篇作品，还有各种日记，书信，散文等文学集锦，传统文学的体裁五花八门，十分广泛。其内容范畴也是无边无际，可叙事可抒情，可说明可议论。但是，传统文学在创作的最初就带着社会的“镣铐”，作家在思索阶段就要考虑社会道德约束、市场和消费者喜好，写作的目的一般都十分明确，否则很难出版上市。所以，传统文学在创作中收到了局限，作者的真正思考并不都能很好的展现，所谓“以我手写我心”在真正的传统文学创作中并不能很好的体现。传统文学的历史与中国的历史一样长，传统文学往往被人们神化，甚至被想象成为一种传递主流思想的传声筒，传统的作家也被认为是知识话语的垄断者，从他们的创作话语中直接或间接的能体现出社会的主流意识形态。传统文学身上笼罩着一种光环，几千年文化发展使传统文学作家成为导师与宣讲者，读者成为学生与倾听者。

网络的产生使人们能够畅所欲言，在不触犯法律的前提下自由地将所见所闻和心里的想法与人分享。文学网站上没有编审，没有出版商，写作变成一件“零门槛”的事，网络为所有人提供了自由表达自我，自由发表作品甚至“灌水”的机会，打破了传统文学的话语垄断。由于文学创作主体的变化，原本赋予在传统文学中的“审美意义”和“功利意义”在网络文学中就被大大弱化了。网络文学的出发点，大多是宣泄和自我娱乐，也没有什么宏大的主题和深层次的社会意义。其具有的娱乐性，很适合读者在紧张的工作和学习空闲打开网页或手机读一读，就像听一个故事或者看一集电视剧一样消遣，当然随着网络营销等手段的不断发展，网络文学商业化趋势也将不可避免。而传统文学的严肃性，使它不能作为娱乐项目排进人们繁忙的工作学习日程中，这两者之间的差异也是促进网络文学蓬勃发展的原因之一。

1. 网络文学与传统文学艺术特征的对比

从大处分析过网络文学与传统文学二者的差异后，也应从文学基本的艺术特征来分析二者的不同之处。

语言是构筑起文学作品的基本，由于时代的特征，不同的文学作品所具有的文学语言特征是不同的。古代文言文时期，暂且不谈。1840年-1919年的近代文学作品正受近代文学思潮和外国文学语言的影响，处于文言文向白话文过度时期，在语言上存在文白共存现象，其艺术性无法有客观的评价。1919年-1949年是我国的现代文学分期，“文学”一词开始不同于文字文章，成为一种更加独立而独特的艺术。现代文学的作品一般具有强烈的理性色彩和鲜明的政治倾向，从20世纪20年代中期开始，单纯着眼于宣传鼓动的作品大量涌现，这些作品的语言多直白犀利，具有强烈的激进色彩。新中国成立后，中国文学进入当代文学分期，文学作品不断多元化，从开始的歌功颂德，到后来的批判，再到80.90年代小说作品不断丰富，内容也开始具有个人色彩，开始关注人的本身和个人内心情感的抒发。越来越多的作家涌现，每个人所具有的语言特征都各不相同。即便如此，中国五千年的历史文化使文字变得神奇又神秘，近代以来的文学作品语言仍然都是朴素而传统的，变化的是人们写作的目的构思，还有时代的文化背景。

直到网络文学出现，一大批具有新时代特征甚至是网络特征的词汇出现，并大量被运用在网络文学作品中。网路文学作品中的叙述往往十分直白，没有过多的渲染，语言上也偏口语化，形式更加自由，作品跳出了传统文学古板的圈子，更加具有活力和时代性。

金庸先生的《神雕侠侣》第三十六回《献礼祝寿》中有一段关于黄蓉的描写：

只见东边群丐中有一名八袋弟子站起身来，伸手将一个大海螺放在嘴边，呜呜呜的吹了一阵。黄蓉跃上台去，向台下群雄行礼，朗声说道：“敝帮今日大会，承天下各路前辈英雄、少年英豪与会观礼，敝帮上下均是至感荣宠，小妹这里先谢过了。”说着又行一礼。台下群雄一齐站起还礼。
黄蓉又道：“敝帮鲁故帮主仁厚仗义，一生为国为民，辛勤劳苦，不幸日前在岘山羊太傅庙中为奸人霍都所害。此仇未复，实为敝帮奇耻大辱……”说到这里，丐帮诸弟子想到鲁有脚一生公平正直、宽厚待下，有的不禁呜咽，有的出声哭了出来，有的更咬牙切齿，大骂奸贼霍都。
　　黄蓉续道：“但蒙古大军侵犯襄阳，指日便至，我们不能为了敝帮一己的私事，误了国家大计，是以本帮报仇之事，暂且搁下，且待退了强敌再说。”台下群豪轰然叫好，都说先公后私，这才是英雄豪杰的胸怀。^[3]

这段描写中，黄蓉的语言十分考究，略为官方的话语符合当时的场景，也体现出中华民族传统的礼数。事件发生的背景适逢蒙古侵犯大宋，江山岌岌可危，主人公的言语处处透露着出为国家民族着想的大义凛然。相较之下，天蚕土豆在《斗破苍穹》一千六百一十六章《古帝传承》中有这样一段：

“诸位放心，萧炎必会竭尽全力！”萧炎对着众人一抱拳，沉声道。
    “呵呵，至于魂族以及魂天帝，我们便先尽力的拦住他们，希望能够熬到你破关而出的时候。”炎烬笑道。
    “我想将这广场，收入天墓，在那里，我的时间或许能够多一些。”萧炎沉吟了一会，目光在周围扫了扫，道:
    “天墓么，嗯，这倒是可行，那里的时间比外界流逝得缓慢，这样倒是能够为你多争取一些时间。……古元点了点头。
    “事不宜迟，现在便动手。……萧炎做事也是雷厉风行，既然有了主意，当下袖袍挥动，巨大的空间裂缝便是天空浮现，然后延伸开来便是将广场以及石像都是吞了进去。^[4]

这段文字同样也是面对严峻的场面，其对人物的描写就略显生涩，语言也趋于口语化，更加直白，并没有黄蓉那段话的考究，故事描写的背景也再不牵涉到政治，偌大的斗气大陆也只存在在读者的心中，阅读的时候更加轻松，也不再需要思考其背后有什么更加深刻的意味。

成为一名传统文学作家，写作的目的是为了通过文字来挣钱，这就已经背上了沉重的枷锁。作者在创作的过程中，处处承受着各种文学以外的因素给的负载，承担着沉重的艺术使命和为人民代言、为社会立心的社会责任，需要予以艺术进步的承诺，遵循艺术规范，做传统文学的延续。以鲁迅的文章为例，一篇《狂人日记》掀起了白话文小说创作的潮流，而“日记”并非真正的“日记”，如果当时鲁迅先生真的只是记叙了生活中的几件事，将日记发表，相信并不会获得如此大的轰动。他这篇《狂人日记》主题十分明确，通过一个“狂人”之口喊出：“救救孩子！”意在揭露封建制度对人的迫害，语言如此犀利，感情如此强烈，振聋发聩。他的大多数文章都有着深刻的含义和深远的社会意义，对我国社会和文化的发展都有着一定的推动作用。再看当代传统文学一位值得中国人骄傲的作家莫言，他的一部《红高粱》红遍了全世界。他以第一人称写了祖先抗日战争时期在家乡高密发生的轰轰烈烈、英勇悲壮的人生故事。他一条线写土匪头子“我爷爷”率领的武装伏击日本汽车队，另一条线写“我奶奶”与“我爷爷”的爱情故事。在莫言的艺术世界里，蕴含着中国农民的生命观、历史观、乃至时空观。^{[5]（P235）}他用这样一部作品，不仅描绘了农民原生态的生活还体现了敢生敢死、敢爱敢恨的民族之魂。还有更多大名鼎鼎的作家如郁达夫、巴金之流，他们的作品都有着深刻的含义，或能批判社会或能发人深省，他们也是后人进行文学创作的楷模。无论时间如何流逝，时代如何发展，这些传统文学作品依然因为他们深刻的内涵而具有不可替代的价值。

而网络使人戴上了面具，你不必透露自己的姓名年龄性别，这给人们匿名参与网络创作提供了广阔的自由空间，无需给自己“作家”的定义，在网络世界里，需要的就是充分的展现自己，最大限度的使别人能够欣赏自己。在创作的过程中可以互相交流却又彼此独立，不需要理会现实利益的诱惑，艺术创作自由又富有个性色彩。网络文学创作富有的个性使它不必承担沉重的社会压力，不需要以传教士的身份向社会灌输主流思想，不必在乎自己所表达的思想是否符合主流文化要求，只要跟从自己的内心，自娱以娱人，畅所欲言。但是这样的也造成了审美的缺失，写手不承担社会责任的写作造成了网络作品的庸俗化，一味的宣泄也使得这些作品不值得品味，不具有深层次的内涵，淹没在快餐消费中，其价值自然得不到提升。

1. 网络文学的发展与前景

由于网络文学具有的独特的时代性和互联网的高速发展、普及，而传统文学因缺乏创新而日渐衰落，网络原创文学得到了越来越多的读者支持，新的作品和好的写手不断涌现，网络营销手段也不断更新，网络文学日渐繁荣。面对这些，学者们开始越来越多的关注网络文学，并对其进行研究，将传统文学的自由、人性、天马行空结合到网络文学中。

传统文学界也开始关注网络文学的发展，取其精华，尝试着去打破两者之间的围墙。越来越多的网络文学作品开始参加传统文学界的奖项评选。在2011年的第八届茅盾文学奖中，火爆一时的网络小说《盗墓笔记》被推荐参选，虽然最终没有入围，但这却象征着传统文学的主流界开始接受网络文学。在作品被慢慢接受的同时，一些传统文学作家也慢慢转变身份。2008年十多位知名作家签约起点中文网，开始以网络作为自己新作品的首发平台；同时，许多网络作家却加入了中国作协，想要通过学习传统文学理论来指导自己的网络文学创作。网络文学的优秀作品开始不断以实体书形式进行出版，传统文学作品也积极通过互联网进行传播，拉近与读者之间的距离，获得鲜活的生命力。

网络文学最初的诞生只是出于个人的文学梦想，但是20多年过去了，它渐渐显露出了商业化的趋势，甚至走向产业化，当然，这也有它的必然性。因为网络小说是以网络文学网站为平台，随着网络营销手段的不断丰富，只有将网络文学商业化才能获得经济上的利益来支持网络文学的发表和传播。同时，将网络文学赋予商业性，才能给予网络文学作者以动力，促进网络文学的持续繁荣。在确定一部网络文学作品是否是一部优秀作品的时候，核心考量因素也是它的商业价值，如今网络文学不断被出版商看中出版，被编剧导演买断版权改编为影视作品，还有一些作品被网络公司开发成网络游戏，这都体现出它的商业价值。而作品的创作者以这些为动力，也能够更好更多地写出更多作品。

随着网络文学的商业化趋势的显现，传统文学界开始对它有了争议的声音，认为文学性与商业性是相悖的。确实，文学作品中融入商业元素后，文学的内容不免出现庸俗化倾向甚至盖过作品本身的文学价值，一些暴力、色情等等非主流文化内容出现在文学中，给读者的精神世界造成污染。但是，无论任何类型的文学作品，它的内涵归根结底只是一种信息的组合^[6]，其存在价值在于在传播过程中让读者接受，如果读者接受，文学作品就具有了生命力。在互联网上，读者千千万万，口味刁钻的不在少数，通过他们的点击，淘汰了一批不够动人、不够娱乐或者简单说，不好看的作品。成千上万的网络文学作品在这个大舞台上被比较，接受读者的考验，更新淘汰，保证了网络文学的生命活力。

对于网络文学未来的发展，我们也应该做一个理性的思考。虽然网络带来的开放式写作对于文化民主性具有积极的作用，也让“我手写我心“这种本真的文学观念回归，但是网络上“涂鸦”式的作品也使文学变的粗糙，忽略了艺术审美的提炼思考，使文学作品没有了原本的细腻和精致，烙上了浮躁的印记。因此，网络在为创作者提供开放的多元化平台同时，也需要有一定的审美追求和对社会文化正确引导的责任意识，这点需要网络管理者和学者的引导，网络文学的创造者也需要不断提高自身的文学修养和审美素质，还需要培养一定的文学意识，只有这样，读者才能够从网络文学作品中感受到艺术的存在，才能够将文化传播到民间。网络的丰富和开放性也是优点，作者们在追求艺术审美的基础上也可以大胆尝试超文本和多媒体的表达方式，将文学进行创新，融入影像、声音，将文字赋予个性，使网络文学进一步形成独立的艺术风格，拜托外界的束缚，顺应时代发展的潮流，充分利用现代技术的优势成为一门真正的文学艺术。

参考文献：

[1]欧阳友权.《网络文学本体论》中国文联出版社 2004年出版

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